De Romy Schneider... à Sarah Biasini

"L'invité" sur TV5 Monde - 16 janvier 2020

Emission "Parlons vrai" sur Radio Sud - 16 janvier 2020

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A taaaaaaaaaaaaable !!

Photos de "La mégère apprivoisée" (11 janvier 2020)

 

Frédérique Lazarini transporte "La mégère apprivoisée" dans le cinéma italien des années 50-60

Profondément insoumise, résolument moderne, la Mégère apprivoisée revendique le droit à la parole et à une certaine liberté. Ici, l’histoire se noue (dans des costumes mi-contemporains, mi- élisabéthains), autour d’un cinéma ambulant sur la place d’un village, dans les années 50 en Italie.

L’aube du XVIIème siècle, l’espace, le monde, deviennent lieu d’exploration et de mythes et révèlent aussi chez Shakespeare un triple attachement à la tradition, au fantasme et à la modernité.

Shakespeare, en son temps, rompt de façon cruciale avec les décennies précédentes, en donnant à voir les paysages de Venise, de Vérone, ou de Padoue sur la scène londonienne. Il ne cesse de décliner cette relation d’amour qui le lie à l’Italie dans beaucoup de ses comédies ou dans le fameux drame de Roméo et Juliette.

Ici, Frédérique Lazarini propose une nouvelle vision de La Mégère apprivoisée en la mettant en relation avec la comédie italienne au cinéma des années 50-60, qui elle aussi traite de la critique sociale de façon bouffonne et avec une certaine insolence de ton. La comédie italienne au cinéma trouve ses sources dans plusieurs traditions théâtrales : la commedia dell’arte bien sûr, dont l’influence reste prépondérante quant à la typologie des personnages et le récit picaresque pour la trame générale du récit, mais aussi dans les intermèdes comiques du Music-Hall populaire, très en vogue à la fin de la guerre (référence à Totò, le célèbre et mythique comique napolitain).

Il semble dès lors intéressant pour cette nouvelle approche de La Mégère apprivoisée, de prendre les choses à l’envers et de s’inspirer d’un matériau cinématographique, en l’occurrence ici de la comédie italienne, pour traiter et illustrer la célèbre comédie de Shakespeare au théâtre. Dans la comédie cinématographique italienne des années 50-60, des aspirations sociales se font jour et, surtout, des revendications féministes pointent à l’horizon.

L’art cinématographique, grâce à des metteurs en scène comme Vittorio De Sica, Mario Monicelli, Luigi Comencini, Dino Risi ou Federico Fellini, porte enfin la voix à des personnages de femmes qui affirment leur besoin de liberté et d’indépendance dans un monde qui ne le permet pas encore, tout comme Catarina dans la pièce de Shakespeare.

La Mégère apprivoisée
De William Shakespeare
Adaptation et mise en scène Frédérique Lazarini assistée de Lydia Nicaud
Scénographie et lumières François Cabanat
Costumes Dominique Bourde
Assistée de Emmanuelle Ballon
Réalisation du film Bernard Malaterre
Avec : Sarah Biasini Catarina, Cédric Colas Petruchio, Pierre Einaudi Lucentio, Maxime Lombard Baptista, Guillaume Veyre Tranio

Images tournées : Charlotte Durand-Raucher Bianca, Didier Lesour Le prêtre, Hugo Petitier Gremio, Jules Dalmas Hortensio

Artistic Théâtre
à partir du 14 janvier 2020
mardi 20h30 ; mercredi, jeudi 19h ; vendredi 20h30 ; samedi 17h et 20h30 ; dimanche 17h ; relâche lundi

La mégère apprivoisée

de William Shakespeare

Adaptation et mise en scène de Frédérique Lazarini

Avec Sarah Biasini (Catarina), Cédric Colas (Petruchio), Maxime Lombard(Baptista), Pierre Einaudi (Lucientio), Guillaume Veyre (Tranio)
Scénographie et lumières François Cabanat
Costumes : Dominique Bourde

Réalisation du film Bernard Malaterre
Avec Charlotte Durand-Raucher (Bianca), Didier Lesour (Le Prêtre), Hugo Petitier (Gremio), Jules Dalmas (Hortensio)
Assistante à la mise en scène Lydia Nicaud
Assistante à la création des costumes Emmanuelle Ballon

"La Mégère Apprivoisée" est une pièce pleine de contradictions. Shakespeare donne ici le rôle titre à un personnage de femme profondément insoumise, résolument moderne, qui revendique le droit à la parole et à une certaine liberté.

Non, Catarina ne se laisse pas faire. Elle est en rébellion contre toutes les autorités patriarcales de son temps. Et on serait tenté d’imaginer que Shakespeare est de son côté et qu’il nourrit de l’admiration pour sa «Mégère». En revanche, il n’hésite pas à clore son histoire par un texte misogyne, assumé par une Catarina métamorphosée.

Surprise ? Dans cette adaptation de "La Mégère", il convient de faire apparaître entre les lignes que notre héroïne n’est pas dupe, qu’elle n’a pas baissé les armes. Ce discours, finalement par trop provocateur, peut devenir un jeu amoureux, un jeu érotique, un jeu social.

Catarina devient alors la métaphore de l’actrice, elle endosse le rôle de la femme docile dans une relation complice et ludique avec son mari. Humour et jubilation sont de mise dans cette comédie haute en couleurs, empreinte d’une extraordinaire vitalité.

Dans la mise en scène de Frédérique Lazarini, l’histoire se noue autour d’un cinéma ambulant sur la place d’un village, dans les années 50 en Italie. L’intrigue se déroule sur la scène et à l’écran pour mettre en exergue cette mise en abyme chère à Shakespeare, où chacun joue son rôle dans une vie qui a tout d’une fiction et d’un grand théâtre.

A partir du 14 janvier 2020 et jusqu’au 11 mars 2020
Artistic Théâtre
45 bis rue Richard Lenoir
75011 Paris
http://www.artistictheatre.com