De Romy Schneider... à Sarah Biasini

France Dimanche - N° 3274 - 29 mai 2009

Article intérieur : * Michel Drucker : son histoire secrète avec Romy Schneider  (27 ans après sa mort, il révèle leur tendre amitié) 1,5 page 3 photos

Inoubliable Romy

«Les années passent mais Romy est restée à jamais gravée dans nos esprits et dans nos cœurs. Entre certaines vedettes et le public subsistent un lien un peu magique, qui résiste au temps.

Malgré l’absence, le souvenir demeure, sincère, éternel. Romy était de ses femmes à part, que le destin a injustement emporté. Et rien n’a pu ternir la relation très forte qu’elle avait avec le public. Celui-ci l’a aimé passionnément et elle lui rendait cet attachement. Pudique, mais vraie, Romy n’avait pas besoin de déclaration tapageuse pour affirmer cet amour. Ces rôles parlaient pour elle. Aujourd’hui, ils parlent encore.

Non, Romy, nous ne t’avons pas oublié.»

Ciné-Télé Revue - 09 mars 1991

Stern - N 34 - 16 août 1973

Article intérieur : * Romy Schneider liebt jetzt wen sie will 4 pages 5 photos

Un petit coin de paradis

NDLR : Cet extrait vous est présenté ci-dessous dans l'unique but de vous faire connaître le film et vous donner envie de le découvrir dans son intégralité par le biais des supports à votre disposition (DVD, diffusion TV...).
Par respect des droits liés à la diffusion d'une oeuvre, vous ne pourrez en découvrir, ici, que les premières 15 à 20 minutes.

Souvenirs

Certains anniversaires ne se souhaitent pas, certains chagrins ne s'oublient pas. Je penserais à vous Madame, aujourd'hui comme hier.

Et je sais que où que vous soyez, nulle peine ne voile votre si beau regard et que vous avez enfin trouver la sérénité. Septembre, Octobre, les mois et les années défilent mais vous êtes toujours là ; étoile au firmament qui souvent me tient compagnie, présence irréelle mais si familière qui m'aide à chasser mes démons.

Je vous embrasse Madame. Je reviendrais fumer une cigarette près de vous, dans le frimas d'un matin hivernal... et là, oserais-je alors vous dire combien vous me manquez...

Sandrine - septembre 2007
Avec son aimable autorisation

Quick - N° 31 - 24 juillet 1975

Article intérieur : * Romy Schneider - Einen Sommer lang - Ferien von Leinwand und Klamotten 2 pages 5 photos NDLR : Les photo de paparazzi sont délibérément censurées.

Romy Schneider, actrice et femme comblée (février 1969)

Source : Paris Match.com - 10 février 2009

Après sa rupture avec Alain Delon, son refus de réincarner Sissi, sa vie et sa carrière étaient dans une impasse. Aujourd’hui, elle retrouve Delon pour un film, «La piscine», où elle donne la pleine mesure de son talent, et elle vit heureuse avec son mari Harry Meyen et leur fils David. Romy est doublement transformée. Elle n’est plus la jeune femme effrayée par le vide de sa vie.

Après une idylle qui avait duré cinq ans, en 1963, Alain Delon, son grand amour, avait épousé Nathalie. La France oublie vite la fiancée dédaignée. Romy n’avait pas su cultiver le désir de l’acteur dont la notoriété est de plus en plus grande, ni celui du public.

«J’ai refusé les 80 millions qu’on m’offrait pour tourner une quatrième mouture de Sissi.» Elle mettait ainsi sa carrière en sommeil. En juillet 1966, elle épouse l’acteur et metteur en scène allemand Harry Meyen dont elle a un fils, David. Elle vit alors comme une épouse et une mère anonyme dans son appartement de Grünewald, un quartier résidentiel de Berlin, jusqu’au jour où Jacques Deray lui offre le rôle de Marianne dans «La piscine».

«Quand j’ai choisi les acteurs, dit-il, j’ai tout de suite pensé que Romy était le personnage idéal, mais c’était délicat de remettre en présence “les éternels fiancés” d’il y a six ans. Il leur fallait jouer des scènes d’amour passionné. Ils ont dû maîtriser beaucoup de pudeur et d’émotion.» Pour Romy, le passé est conjuré. Elle est aujourd’hui pleinement heureuse avec Harry et David, et son rôle dans «La piscine» révèle une grande actrice unanimement saluée par la critique et le public

Lysistrata

Captures d'écran - Part 10
 

Bunte - N° 37 - 08 septembre 1970

Article intérieur : * Romy Schneider : Bei deutschen Filmen schlafe ich ein ! 3,5 pages 7 photos

"Sissi" sans le kitsch

Source : Tagesspiegel.de - 25 mai 2009
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Eine internationale Koproduktion verfilmt den Klassiker für das ZDF neu – mit der Kaiserin als Rebellin.

Ein halbes Jahrhundert hat es gedauert, bis sich nun mit dem Wiener Xaver Schwarzenberger ein Regisseur an eine Neuinterpretation traut. Bis Juli entsteht in Wien, Bayern, Italien und Ungarn ein international koproduzierter Zweiteiler fürs ZDF-Weihnachtsprogramm mit David Rott als Kaiser Franz Joseph und Martina Gedeck als dessen Mutter Erzherzogin Sophie. Als Sissi hat sich Schwarzenberger die hierzulande unbekannte Italienerin Cristiana Capotondi ausgesucht ; mit der von Romy Schneider gespielten pausbäckigen 50er-Jahre-Sissi hat die 29-jährige Schönheit bis auf die grau-grünen Augen nichts gemein. Das ist gewollt. Denn bei diesem Elf-Millionen-Euro-Projekt soll es um nichts weniger gehen, als die Lady Di des 19. Jahrhunderts zu entkitschen.

An diesem Maimorgen wird’s trotzdem kitschig: Es ist Hochzeit. Draußen nieselt fieser Regen, drinnen in der mit Kunstblumen übersäten Michaelerkirche vis à vis der Wiener Hofburg steht Sissi bereit in ihrer weißen Pracht. Noch einmal Puder auf die blasse Nase, dann schreitet sie los, jetzt schon zum fünften Mal, am Arm ihres Brautvaters, dem strammen Max (Herbert Knaup, "Mogadischu"), am Altar wartet ihr Franzl. Es sieht diesmal gut aus. Die zehn Meter lange Schleppe schleift schön über den roten Teppich, das Licht passt, kein Zaungast stört im Bild. Es ist mucksmäuschenstill. Da geht dem Kaiser plötzlich in der Hose das Handy an. „Alles auf Anfang“, brüllt Regisseur Schwarzenberger, der auch die Kamera führt. Bis zum Hochzeitskuss vergehen zwei Stunden.

Keine zwei Filmminuten wird die Hochzeitsszene dauern, die eine der prächtigsten ist in diesem teuer ausgestatteten Kostümfilm. Für die Sissi-Darstellerin Capotondi wurden allein 45 Roben angefertigt. Ihre Kostümbildnerin Enrica Biscossi schwärmt von der 67-Zentimeter-Wespentaille. Damit liege Capotondi nur zwei Zentimeter über dem schmalen Maß der historischen Kaiserin, die nachweislich gehungert hat und exzessiv geturnt. Doch von dieser unheimlichen Seite Elisabeths wird man im neuen Sissi-Film nichts erfahren, man wird keine Rinderblut trinkende Kaiserin sehen. Schwarzenberger lässt sich auch nicht ein auf die todessüchtige, neurotische Sissi. Ihn interessiert die Rebellin, die gegen ihre Schwiegermutter aufbegehrt.

Wer ist die Schönste im Schwarzenberger-Land? Martina Gedecks Ohrgehänge funkelt in der Michaelerkirche mit Cristiana Capotondis um die Wette. Doch Gedeck, die im Oscar-prämierten Stasi-Film "Das Leben der Anderen" glänzte, will sich die Sophie nicht so einfach machen. Sie will weg vom kollektiv gefestigten Bild der herzlosen Xanthippe, das Vilma Degischer einst bei Marischka auf alle Zeit prägte, und durch ihr Wesen "mehr Wärme" in die Figur bringen. "Diese Frau ist eine vergehende Frau", erklärt Gedeck. "Sophie möchte am System festhalten, und da kommt plötzlich Sissi, für sie ein lebensbedrohlicher Faktor."

Die echte Sissi muss in ihren jungen Jahren wild und widerspenstig gewesen sein, ein kleines bayerisches Mädchen vom Land, das reiten wollte und Spaß haben. Auch Cristiana Capotondi soll reiten, im Damensattel, auf einem Gaul aus Bratislava. "Mein Pferd und ich haben noch keine gute Beziehung", klagt die Italienerin.

"Alle herschauen", befiehlt Schwarzenbergers Regieassistent den Schinkenbrötchen-kauenden Kindern, "das ist der Kuss! Und nicht lachen dabei, das ist nicht lustig." Fast zwei Dutzend Bischöfe kreisen Weihrauch-wedelnd um das Brautpaar. Der Filmkuss ist innig. Die festlich ausstaffierten Statisten raunen – bei Kaisers war früher Küssen coram publico verpönt. "Jetzt finden es auch die Österreicher gut, dass mit David Rott ein Deutscher den Franz Joseph spielt", sagt die ZDF-verantwortliche Redakteurin Birte Dronsek und gibt zu verstehen, dass das nicht immer so war. In Wien ist der Sissi-Dreh großes Tratschthema. Spannung und Skepsis vermischen sich. Die alten "Sissi"-Filme sind Kult, Romy Schneider ist österreichisches Heiligtum.

Mon premier amour

Les cartes postales
 

Quick - N° 22 - 22 mai 1975

Article intérieur : * Romy Schneiders Beichte 4 pages 6 photos

Freizeit Revue - N° 49 - 02 décembre 1982

Article intérieur : * Als Romy Schneider noch glücklich war... 2 pages 6 photos

L'important, c'est d'aimer

Captures d'écran - Part 5
   

L'assassinat de Trotsky

Captures d'écran - Part 3
   

Cannes 2009 : Serge Bromberg

Source : Ile de France.fr - 23 mai 2009

Serge Bromberg -Interview du producteur du film de Lou Yé, "Nuit d’ivresse printanière". Un film en compétition officielle, soutenu par la Région Île-de-France.

L'Enfer de Henri-Georges Clouzot, de Serge Bromberg et Ruxandra Medrea (Aide le de la Région : 75.000 euros pour post-production)

L'histoire incroyable d'un film inachevé, dont Romy Schneider et Serge Reggiani tenaient les rôles principaux. Depuis son tournage à l'été 1964, au viaduc de Garabit, on croyait ses bobines perdues. C'était jusqu'à ce que le miracle se produise, il y a un an, quand 185 boîtes d'essais et de rushes ont été redécouvertes.

Le nouveau «Sisi » tient sa cour à Vienne : visite sur le tournage

Source : MonstersAndCritics.de - 23 mai 2009
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Da schritten sie ehrfürchtig die Gänge in den Kaiserappartements der Wiener Hofburg ab, lauschten andächtig den Audioguides - und dann dürften die Touristen wohl kurz an ihrem Verstand gezweifelt haben : Huschten da doch leibhaftig Sisi, Kaiser Franz Joseph und die Erzherzogin Sophie durch die Räume ! "J'ai une vision!", ahmt Martina Gedeck später lachend die Besucher nach. "Ich habe eine Erscheinung!' Sie spielt Sisis Schwiegermutter in Xaver Schwarzenbergers "zeitgemäßer" Neuverfilmung des historischen Stoffs, der jetzt unter anderem in Wien Gestalt annimmt : "Sisi" als Liebes-, als Emanzipationsgeschichte und als Duell zweier starker Frauen.

Am Nachmittag des 24. Drehtages warten die drei Hauptdarsteller Cristiana Capotondi, Martina Gedeck und David Rott in den einstigen Kaiser-Gemächern auf ihren Einsatz. Gleich sollen sie vom Balkon aus dem Volk den neugeborenen Thronfolger Rudolf präsentieren. Tatsächlich brechen plötzlich die etwa 130 Komparsen (bei der digitalen Nachbearbeitung sollen daraus später etwa zehnmal so viele werden) in Jubel aus. Sehr überzeugend, wenn man bedenkt, dass sie schon eine Weile im kalten Mai-Regen froren.

Um vier Uhr morgens am Set sein zum Beispiel, um entsprechend der Mode des Kaiserreichs (sanft modernisiert) eingekleidet und frisiert zu werden. Denn vormittags mimten die Statisten bereits Hochzeitsgäste in der Michaelerkirche (nicht Originalschauplatz der kaiserlichen Vermählung, aber zumindest der von Romy Schneiders und Karlheinz Böhms Film-Jawort). Sisi : "Darf ich dich küssen, Franz ?" - Franz Joseph : "Was hier?" Dann tun sie's.

Eine unkonventionelle Liebe wird hier inszeniert : der Kaiser und sein junger bayerischer Wildfang. Regieassistent Jochen Nitsch forderte eine 'Reaktion des Entsetzens' von der Hochzeitsgesellschaft. "Aber nicht übertreiben !" Das oder gar in den Kitsch abrutschen, das soll bei aller Opulenz der Ausstattung tunlichst vermieden werden bei dem deutsch-österreichisch-italienischen Gemeinschaftsprojekt.

Von Ernst Marischkas "Sissi"-Trilogie grenzt man sich schon allein durch die Schreibweise mit einem "s" ab (Wie die Kaiserin sich auch selbst schrieb). Ein "Frrranz!"

Wie es Michael "Bully" Herbig später treffend parodierte, soll es bei der modernen Fassung ebenso wenig geben wie das 'Papili'. Wie "Sissi" die Werte der 50-er hochhielt, soll Schwarzenbergers "Sisi" eine emanzipierte Frau zeigen. 'Mich interessierte von Anfang an die in Bayern liberal erzogene Sisi, die fast noch als Kind in etwas hineinstolperte, von dem sie nicht ahnen konnte, was auf sie zukommt.' Ein konservatives Haus und die strenge Etikette am Wiener Hof. "Durch ihre Erziehung ahnte sie aber sehr wohl, dass sie Widerstand leisten muss und kann."

Der Rebell Sisi also. "Das ist eine ganz andere Geschichte als die, die in den 50er-Jahren erzählt wurde.

Es ist auch eine andere Geschichte als jene von der Kaiserin, die dem Schönheitskult verfallen war, nachts Rindfleisch-Masken auflegte und 1898 von einem Attentäter erstochen wurde. "Ich lasse mich nicht ein auf die neurotische Sisi, die magersüchtige Sisi, die depressive Sisi", erklärt Schwarzenberger. "Ich will nicht den Mythos zerstören. Ich will ihn eher sogar aufbauen, nur vielleicht ein bisschen verändern." So beginnt seine Geschichte mit Sisis Jugendjahren im bayerischen Possenhofen und endet mit ihrer Krönung zur Königin von Ungarn, ihrem großen politischen Sieg.

Die Entscheidung, den Stoff überhaupt noch einmal anzupacken, sei ihm leicht gefallen, sagt Schwarzenberger, der als Wiener mit dieser Geschichte aufwuchs. "Schon deshalb, weil ich auch Leute kenne, die das immer machen wollten - schon vor 20 Jahren. Es ist nie gelungen." Der Regisseur, der auch die Kamera führt, wirkt völlig entspannt, selbst am Set. Anstrengend sei eher die Vorbereitung gewesen. Drei Länder mit unterschiedlichen Vorstellungen zufriedenzustellen ... Dagegen sei die Dreharbeit "jetzt reines Vergnügen".

 

Les innocents aux mains sales

N° 16 de la collection "Les plus grands films de Romy Schneider en DVD" :

Freizeit Revue - N° 22 - 26 mai 1983

Article intérieur : * Romy Schneider's Männer breschen ihr Schweigen 4 pages 7 photos

Anciens mythes, nouveaux caractères

Source : Ksta.de - 22 mai 2009
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Xaver Schwarzenberger dreht für das ZDF eine neue "Sisi"-Version. Ein halbes Jahrhundert nach Romy Schneider wird das Leben der österreichischen Kaiserin erneut zum Filmgegenstand.

Der männliche Hofstaat übertrifft in seinem goldbetressten Uniform-Ausputz und seinen rot-weiß-roten Schärpen den weiblichen bei weitem. Bei den arrivierten Hofdamen dominiert das gedecktfarbige Kostüm. Die Ehrenjungfrauen zieren sich in festlichem Weiß. Die Wiener Michaelerkirche ist mit Frühlingsgrün und Fahnen geschmückt : Schwarz-Gelb, die Farben des Hauses Habsburg, und das bayerische Weiß-Blau. Langsam und würdevoll bewegt sich ein Festzug zum Altar hin, begleitet von tiefen Verbeugungen in den Seitenreihen, an der Spitze im königsblauen Generalsgewand Max Josef, Herzog in Bayern, an seinem Arm seine 16-jährige Tochter Elisabeth, genannt Sisi.

Szenen einer Ehe
Am Ziel wartet in weißem Paraderock und leuchtend roten Hosen der junge Kaiser Franz Joseph, umgeben von der Geistlichkeit in Weiß und Kardinalspurpur. Auf dem Hochzeitsweg wartet hinter der Kamera der Regisseur Xaver Schwarzenberger. Gut ein halbes Jahrhundert nach der Kulttrilogie seines Kollegen Ernst Marischka mit Romy Schneider und Karl-Heinz Böhm wagt er sich - einer Anregung aus Italien folgend - an eine Neuverfilmung des Sisi-Themas. Im Dreiländer-Auftrag von RAI; ORF und ZDF.(Sendetermine im zweiten deutschen Programm sind der 27. und 30. Dezember) entsteht ein Werk mit dem Anspruch, eine neue Sicht zu eröffnen. Schwarzenberger scheut nicht den Vergleich : "Es ist diesmal kein Heimatfilm, sondern eine moderne, packende Geschichte über Szenen einer Ehe."

Legitime Vertreterin der Staatsräson
In der im Hofzeremoniell renitent gebliebenen Kaiserin sieht er "einen Popstar und eine Stil-Ikone in einer Zeit, als diese Worte noch nicht einmal existierten". Er will "den Mythos nicht kaputt machen, aber andere Charaktere zeigen und andere Wichtigkeiten setzen“. Es ist ihm offensichtlich gelungen, seine Hauptdarsteller davon zu überzeugen. Nachdem die Italiener die potentesten Geldgeber für den Elf-Millionen-Etat sind, kann es kaum überraschen, dass die neue Sisi, die sich historisch korrekt mit nur einem "s" schreibt, in Rom geboren ist. Die 23-jährige Cristiana Capotondi hat das Vorbild Romy Schneider, dem sie in ihrer blonden, blauäugigen Zartheit ähnelt, schon als Sechsjährige auf der Leinwand gesehen.

Der Regisseur glaubt, in ihr ein außerordentliches Talent gefunden zu haben. Er traut ihr zu, dass sie "den Bogen zwischen einem 16-jährigen Mädchen und einer 30-jährigen Frau mit viel Lebenserfahrung mühelos spannen kann." Der geplante Zweiteiler endet im historischen Jahr 1867, als Franz Joseph den Ungarn den "Ausgleich" mit enormen Sonderrechten zugestehen musste, woran seine Frau maßgeblichen Anteil hatte. Gleichwohl war die Besetzung der Kaiserrolle nach Schwarzenbergers Schilderung noch schwieriger. Der Anfangsdreißiger David Rott hatte als gebürtiger Leverkusener, der bei Flensburg aufwuchs und in Berlin lebt, den längsten "Anmarschweg" zu seinen filmischen Einsatzorten.

Der alte "Sissi"-Film ist für ihn lediglich ein Musical ohne sonderlichen Tiefgang - was ihn nicht daran hindert, sich eine persönliche Begegnung mit Karl-Heinz Böhm zu wünschen. Nicht überrascht wäre er, wenn er mit der ganzen Crew wegen des riskanten Remakes "abgewatscht" würde. Den stärksten Gegensatz zur traditionellen Sicht will Martina Gedeck als Schwiegermutter Sophie verkörpern. Die nicht zuletzt als Ulrike Meinhof im RAF-Film bekannt gewordene Schauspielerin will nicht die persönliche Feindin Sisis sein, sondern sieht sich als im System legitime Vertreterin der Staatsräson, als Anwältin des monarchischen Prinzips. Nicht aus Bosheit habe sie die Erziehung der Kinder an sich gezogen, sondern "weil du, Sisi, eine schlechte Kaiserin bist".

Doch kommt neben psychologisierendem Kammerspiel, rechtzeitig zum Ausstrahlungstermin "zwischen den Jahren", auch das historische Bilderbuch zu seinem Recht. Man darf sich an einer vier Tonnen schweren goldenen Hochzeitskutsche aus tschechischem Bestand erfreuen wie auch an einem musealen italienischen Kriegsschiff, das den kaiserlichen Schwager vom Schloss Miramare bei Triest nach Mexiko befördern soll. Es gibt österreichische Schlösser und venezianische Palazzi. 2000 Komparsen werden aufgeboten, nicht zuletzt um einen Eindruck vom Kampfgetümmel in Solferino (1859) und Königgrätz (1866) zu hinterlassen. In der Konkurrenz zu den 50er Jahren ist keine Sparversion geplant.

De Post - N° 1123 - 13 septembre 1970

Article intérieur : * Romy Schneider, moeder en actrice 1,5 page 5 photos

A Cannes, on fait aussi des nouveaux films avec des vieux...

Source : Télérama.fr - 21 mai 2009

Marre de tous ces nouveaux films à juger à la hâte (et dont on pensera le contraire dans quelques mois ?). On court à Cannes Classics, section rétrospective du festival, largement moins médiatisée que les montées des marches. C'est une (excellente) initiative de Thierry Frémaux, par ailleurs patron de l'Institut Lumière, et on y a vu, par exemple, Martin Scorsese présenter une copie flambant neuve (et flamboyante) des Chaussons rouges, de Michael Powell. On y a vu aussi L'Enfer d'Henri-Georges Clouzot, soit la reconstitution, par notre ami traqueur de bobines Serge Bromberg (le bonimenteur des séances Retour de flamme), d'un célèbre film, entamé en 1964 et inachevé, de l'auteur du Corbeau. Je vous en avais parlé, il y a quelques mois, quand Bromberg présentait au musée du Louvre quelques rushes du film, dans une sorte de conférence-projection. De ce matériel, il a tiré un long métrage assez passionnant qui s'enrichit des témoignages des techniciens (Costa-Gavras, Bernard Stora ou le décorateur Jacques Douy ont quelques anecdotes poilantes), et ne se sort pas mal d'un programme coton : non seulement raconter l'histoire d'un film maudit, mais donner à voir ce qu'il aurait pu être...

Au début des années 60, Clouzot est un cinéaste-vedette que les fureurs de la Nouvelle Vague n'ont pas encore mis au placard. "L'Enfer", l'histoire d'un mari jaloux jusqu'à la folie (Chabrol reprendra le scénario, sous le même titre, mais façon chabrol, avec Béart et Cluzet), doit être pour lui un film qui révolutionnera le langage cinématographique, en s'inspirant des dernières tendances de l'art contemporain. Pendant plusieurs mois, avec l'appui d'une major américaine, la Columbia, qui l'assure d'un budget illimité, Clouzot et une poignée de techniciens travaillent sur des effets visuels inspirés de l'art cinétique et de l'Op art : illusions d'optique, changements chromatiques, bidouillages géométriques, etc. Ces images nouvelles devront figurer la vision subjective et paranoïaque du personnage principal, que joue Serge Reggiani. Romy Schneider, la jeune star du film, se prête ainsi à tous les caprices du cinéaste, n'hésitant pas à se dénuder s'il le faut.

Le tournage proprement dit se situe quelque part entre "Apocalpyse now" et "Les Portes du Paradis". Clouzot a réuni trois équipes, pour travailler non-stop, mais s'acharne la plupart du temps à refaire ad nauseam les plans de la matinée. Le retard s'amoncelle alors même que le lac de Garabit, où se situe l'action, doit être vidé pour alimenter une centrale électrique. La tension monte, jusqu'au départ de Serge Reggiani, qui n'en peut plus du traitement que lui inflige le cinéaste, et puis Clouzot fait un infarctus, qui provoque l'arrêt définitif du tournage. «La crise cardiaque est tombée au bon moment, on était dans une impasse», lâche l'un des témoins... Du film subsistent donc les rushes tournés, et les innombrables essais : Serge Bromberg les a assemblés avec patience, demandant même à deux comédiens d'aujourd'hui, Jacques Gamblin et Bérénice Bejo, très bien, de dire certains dialogues – la bande-son originale est perdue.

D'où nous vient cette curiosité pour les histoires de cinéma qui se terminent mal, les récits d'ambition démesurée qui butent sur le réel ? D'où nous vient le frisson d'apercevoir Romy Schneider, à la beauté souriante, comme saisie dans l'intimité du travail ? Il n'est pas du tout sûr que "L'Enfer," une fois terminé, aurait été ce film d'un nouveau genre, libérant le cinéma du réalisme : certaines idées visuelles paraissent naïves (et Clouzot en réutilisera quelques-unes dans son dernier film, La Prisonnière, qui n'est pas fameux), et ces images expérimentales-là auraient sans doute mal vieili. Mais, par moments, le film prend forme... A Cannes, il rime avec d'autres – c'est une des raisons d'être du festival, où chaque œuvre s'enrichit du voisinage des autres films. Cet Enfer-là a quelque chose d'un pré-Antichrist : cinéaste démiurge malmenant ses acteurs, bouffées délirantes inspirées par le corps d'une femme, Romy 45 ans avant Charlotte. On raconte toujours la même histoire ?

Aurélien Ferenczi

Zondagsvriend - N° 17 - 25 avril 1957

Article intérieur : * Romy en Magda Schneider en India 3 1/4 pages 7 photos

La belle et l'empereur

Les cartes postales
   

Les Déjeuners du Film Français à la Plage des Palmes

Source : Le film français.com - 20 mai 2009

Bérénice Bejo - Comédienne

Comment avez-vous réagi lorsque Serge Bromberg vous a proposé d’interpréter des scènes extraites du scénario de "L’enfer" ?
J’ai accepté immédiatement, à condition que la voix de Jacques Gamblin et la mienne ne se mêlent jamais aux images de Serge Reggiani et Romy Schneider dans le film dont le son a été perdu.

Qu’est-ce qui vous faisait peur dans ce défi ?
Je voulais éviter à tout prix de jouer, c’est pourquoi nous gardons toujours notre scénario à la main. C’était le meilleur moyen de ne pas prêter le flanc à une comparaison.

Avez-vous répété avant le tournage ?
Très peu. On a fait une lecture des scènes sélectionnées, puis j’ai travaillé deux heures avec Jacques Gamblin.

Quels sont vos projets ?
Je me suis arrêtée pendant un an et demi pour avoir un enfant. Je tournerai cet été le premier film d’Antoine Blossier, un thriller psychologique intitulé Proie, dans lequel j’aurai pour partenaires Malik Zidi et Aurélien Recoing.

J.-P. G.

Inès Clouzot - Veuve d’Henri-Georges Clouzot

Quels souvenirs gardez-vous du tournage de L’enfer ?
Après la nomination de "La vérité" à l’Oscar du meilleur film étranger, Columbia a offert un contrat à mon mari. Ils ont refusé le premier scénario qu’il leur a proposé, mais ont accepté celui de "L’enfer". Bizarrement, les Américains considéraient alors que les films français ne pouvaient être qu’en couleurs, mais il les a convaincus de mêler les deux.

Selon quels critères ?

Son idée consistait à filmer les scènes de la vie quotidienne en noir et blanc et les fantasmes du personnage incarné par Serge Reggiani en couleurs. Il a fait beaucoup de recherches à ce sujet. On a même retrouvé au laboratoire un plan mystérieux qui commence en noir et blanc et s’achève en couleurs sans qu’on sache pourquoi…

Que cherchait-il avec ce film ?

Il voulait réaliser un film irrationnel. Au début, le personnage principal était une épouse jalouse, mais mon mari pensait qu’une femme ne pouvait pas avoir suffisamment d’imagination. Il a d’ailleurs recyclé quelques plans dans son dernier film, "La prisonnière".

Que pensez-vous de l’adaptation tournée par Claude Chabrol ?

Je n’aurais jamais dû vendre le scénario à Marin Karmitz. Chabrol a massacré le film par paresse. Quant à Emmanuelle Béart, elle n’était pas du tout le personnage.

J.-P. G

Serge Bromberg - Réalisateur

Comment "L’enfer d’Henri-Georges Clouzot" a-t-il vu le jour ?

En 2006, j’ai rendu visite à sa veuve, Inès Clouzot, que j’ai trouvée sur ses gardes [rires]. Quand elle m’a raccompagné jusqu’au rez-de-chaussée de l’immeuble, l’ascenseur s’est arrêté brusquement. Cette panne a duré plus d’une heure et nous a permis de briser la glace. Il a alors fallu négocier avec la compagnie d’assurance chargée du sinistre qui nous a permis d’accéder au matériel entreposé aux Archives du Film : 185 boîtes de rushes dont certaines contenaient même des éléments apparemment étrangers au film et que j’ai visionnés en intégralité.

Comment s’est organisé le tournage ?

On a rencontré les intervenants et filmé leurs témoignages en juillet 2008, puis, en octobre suivant, des scènes au viaduc de Garabit où s’est déroulé le tournage, dont on n’a presque rien gardé à l’arrivée. Enfin, en février dernier, j’ai filmé Bérénice Bejo et Jacques Gamblin en trois jours.

Sur quels critères les avez-vous choisis pour interpréter ces scènes écrites pour Romy Schneider et Serge Reggiani ?

Je leur suis d’autant plus reconnaissant d’avoir pris ce risque qui a fait peur à beaucoup d’acteurs.

J.-P. G

"L'enfer d'Henri-Georges Clouzot", la passionnante histoire d'un film maudit

Source : Le Point.fr - 20 mai 2009

"Si ce fut un naufrage, il était magnifique !" affirme dans un entretien à l'AFP, Serge Bromberg, co-réalisateur de "L'enfer d'Henri-Georges Clouzot" dévoilé à Cannes, ou le récit d'un tournage inachevé aux allures de gouffre financier, avec une Romy Schneider fascinante.

Vraie malle aux trésors pour les cinéphiles, ce documentaire programmé à Cannes Classics et co-signé par Ruxandra Medrea, montre des images inédites, celles de "L'enfer", un film jamais terminé par Clouzot, jusque là jalousement conservées par sa veuve, Inès.
"Comme beaucoup d'autres avant moi, je suis allé la voir pour lui demander l'accès à ces bobines, mais elle était tentée de refuser. Ce n'est que lorsque nous nous sommes retrouvés coincés dans un ascenseur que nous avons pu briser la glace... et elle a fini par dire oui !", s'amuse Serge Bromberg.

Son film relate par le menu, au fil des témoignages des collaborateurs de Clouzot - parmi lesquels Costa-Gavras ou Catherine Allégret -, le tournage épique d'une superproduction dont Serge Reggiani et une Romy Schneider au sommet de sa beauté à 26 ans, devaient partager l'affiche.
"En 1963, la Colombia avait donné à Kubrick un budget illimité pour tourner "Docteur Folamour", et cela avait très bien marché. Ils ont voulu faire la même chose avec un Français nommé Clouzot", explique Serge Bromberg.
"L'enfer" devait raconter la dérive mentale d'un homme jaloux : Marcel Prieur, patron d'un petit hôtel de province, marié à Odette, une très jolie jeune femme.

Clouzot avait décidé de tourner en noir et blanc le quotidien du couple, et en couleurs les fantasmes de Marcel Prieur, à qui les soupçons d'infidélité de sa femme donnent des pulsions de meurtre.
Le tournage en extérieurs au viaduc de Garabit (Cantal) "avec trois équipes complètes a été épique, il mobilisait 400 personnes, une véritable armée mexicaine et il a duré deux semaines et demie", explique Serge Bromberg.
Dans son documentaire, Bérénice Béjo et Jacques Gamblin lisent des scènes, permettant au spectateur de suivre les développements du scénario.
"Nous avons récupéré 185 bobines, soit 16 heures de film en parfait état, mais sans aucun son, à l'exception d'une petite bobine d'essais", précise-t-il.

Annoncé comme un évènement par la presse, ce film fut pour Clouzot un terrain d'expérimentation sans limites.
Au niveau de l'image d'abord, avec des formes géométriques inspirées des tableaux de Victor Vasarely, projetées sur le corps des acteurs, mais aussi du son, où un savant mixage mêle bruitages et musique électroacoustique.
Etonnantes de modernité, les images tournées par Clouzot sont d'une beauté hallucinante. Dans l'une, Romy Schneider est ligotée nue à des rails tandis qu'un train fonce vers elle à pleine vitesse, dans l'autre un éclairage tournant donne à son visage constellé de paillettes un air tantôt doux, tantôt machiavélique.

En moins de trois semaines, Henri-Georges Clouzot finira par exaspérer son équipe par ses exigences illimitées, jusqu'à se brouiller avec son acteur principal, Serge Reggiani, qui désertera le tournage.
"Si ce fut un naufrage, il était magnifique ! Clouzot a pris des risques insensés pour ce film", dit Serge Bromberg.
Terrassé par un accident cardiaque quelques jours plus tard, Clouzot abandonnera définitivement le film, laissant une ardoise de "plus de cinq millions de francs, énorme pour l'époque".

Serge Bromberg dirige Lobster Films, qui depuis 1985 restaure des films anciens et détient une collection de plus de 40.000 oeuvres rares.

Rébecca FRASQUET

Scampolo

Captures d'écran - Part 1
     

L’enfer, selon Clouzot

Source : Cannes 2009 - RFI - 19 mai 2009

Dans le cadre de la section Cannes Classics dédiée, comme son nom l'indique, aux grands classiques du 7ème d'art, les festivaliers ont l'opportunité durant une semaine de revoir de vieux films restaurés. Cette année, on a ainsi projeté "Pierrot le fou" de Godard, "Accident" de Losey ou encore "Les vacances de monsieur Hulot" de Jacques Tati. Ce mardi est présenté "L'Enfer d'Henri-Georges Clouzot" de Serge Bromberg et Ruxandra Medrea. Ni fiction ni vieux film, ce documentaire, qui sortira le 23 septembre, dans les salles françaises raconte le tournage insensé de "L'Enfer" de Clouzot, film inachevé et dont personne n'avait pu voir les images, jusqu'à ce mardi.

Ce documentaire, Serge Bromberg - intarissable sur cette formidable aventure - l'a réalisé comme on mène une enquête. Et pour causes, si chacun savait qu'Henri-Georges Clouzot avait, durant le mois de juillet 1964, tourné pendant deux semaines, personne n'avait jamais vu la moindre image de ce qui aurait dû être "L'Enfer", le film le plus ambitieux du réalisateur français (soutien de la Columbia américaine et budget illimité). «Mais tous les témoins de ce tournage s'accordaient pour le décrire comme incroyable même si tous avaient une version différente du tournage», raconte Serge Bromberg qui, dès lors, ne voit plus d'autre alternative que celle de retrouver ces images, pour en quelque sorte tirer l'affaire au clair.

La providence a voulu qu'il mette la main sur les 185 boîtes de bobines, ce qui représente rien moins que 16 heures d'images. «Et là, reprend notre interlocuteur, j'ai compris». Compris quel enfer ce fut effectivement tant pour le metteur en scène qui s'est littéralement perdu dans son projet et pour toute l'équipe du film, à commencer par les acteurs, Romy Schneider (26 ans) absolument sublime, et Serge Reggiani, carrément malmenés par un Clouzot qui s'abîme dans la recherche sans fin de la perfection et dont les doutes laissent tout un chacun dans une incompréhension totale.

Et pourtant, rappelle Serge Bromberg, «L'Enfer était à l'origine un film intimiste». En l'occurrence l'histoire d'un homme, Marcel, patron d'une auberge de province, saisi par le démon de la jalousie. Il se met à soupçonner son épouse, Odette, puis à l'espionner, puis à la harceler. Le film - tantôt en couleurs tantôt en noir et blanc, au gré des crises de Marcel -, devait nous faire pénétrer dans la folie, les délires de cet homme, à grand renfort d'emprunts à l'art cinétique, ce que nous montrent les essais fascinants tournés avec les deux acteurs.

«Clouzot est rentré dans sa propre folie, ce qui l'a mené à la catastrophe. C'est comme si le film qu'il avait écrit sur une obsession lui était revenu comme un boomerang». La catastrophe, ce fut l'infarctus dont fut victime le réalisateur de Quai d'orfèvre et qui interrompit définitivement le tournage devenu de toute façon impossible de ce qui s'apparentait déjà à un film maudit. La seule issue possible, finalement.

Pour nous raconter l'histoire de ce naufrage, Serge Bromberg a fait le choix de suivre deux pistes : «Il y a deux histoires, d'abord celle de Clouzot qui se fixe un défi improbable qui le conduira au drame ; et puis il y a celle de ce qu'aurait été le film s'il avait été mené à son terme. Aux images existantes, et pour combler les manques, j'ai donc demander à deux comédiens Bérénice Bejo et Jacques Gamblin de jouer les scènes du scénario originale, à partir des dialogues écrits par Clouzot». La première histoire étant construite autour des témoignages des collaborateurs du réalisateur et les fameuses images dont la découverte ne fait qu'aviver le regret de savoir ce film à jamais inachevé. Mais retrouvé. Et devant les tâtonnements d'un Clouzot qu'on découvre tenté par l'inconnu, lui dont le nom est le symbole même d'un cinéma maîtrisé et de facture plutôt classique («C'était sans doute le film de sa vie», estime le réalisateur), devant la beauté éblouissante de Romy Schneider et le parfum de mystère qui enveloppe les images, on reçoit ce documentaire comme un formidable cadeau, après quarante cinq ans d'obscurité.

Par Elisabeth Bouvet

Revue - N° 4 - 24 janvier 1959

Article intérieur : * Romy Schneider - Berlin bleibt doch Berlin 4 pages 1 photo

La naturelle et mutine Bérénice Bejo est à Cannes... pour Romy Schneider !

Source : PurePeople.com - 19 mai 2009

Comme nous vous l'annoncions, l'adorable Bérénice Bejo a monté hier soir les marches du Palais des festivals à l'occasion de la projection du film Looking for Eric, de Ken Loach.

Très jolie dans sa robe noire, la comédienne fraîche et naturelle a irradié le tapis rouge !

L'actrice est sur la Croisette à l'occasion du très attendu "L'Enfer d'Henri-Georges Clouzot", documentaire qui met en vedette Romy Schneider, et est présenté en Sélection Officielle aujourd'hui, dans le cadre de Cannes Classic.

Bérénice Bejo, qui est accompagnée de son mari, le réalisateur Michel Hazanavicius, - ils sont les heureux parents d'un petit Lucien,leur premier enfant - et qui témoigne dans le documentaire, a répondu hier aux questions des journalistes sur la Terrasse Martini. Mutine et vraiment spontanée, elle était à croquer !

Notez bien que notre correspondant à Cannes est actuellement en train de converser avec elle, donc nous vous diffuserons très prochainement les images de leur entrevue !

L.R

Le photocall de Bérénice Béjo avec Serge Bromberg et Ines Clouzot :