De Romy Schneider... à Sarah Biasini

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Woche der Frau - N° 38 - 09 septembre 2009

Article intérieur : * Jessica Schwarz : Sie musste so leidenn wie einst Romy Schneider 1 page 1 photo avec Romy Schneider 2 photos avec Jessica Schwarz

Exposition - F.C. Gundlach : “Das fotographische Werk“

Source : Le Petit Journal.com - 04 février 2010

Jusqu’au 14 mars 2010, le Martin-Gropius Bau (Berlin) propose une rétrospective de l’œuvre de F.C. Gundlach. L’occasion de découvrir les clichés de celui qui s’est imposé comme le plus grand photographe de mode de l’Allemagne d’après-guerre.

Derrière son objectif, F.C. Gundlach en a vu défiler, des femmes. Photographe de mode, il a été aux premières loges pour assister à leurs métamorphoses vestimentaires, qui sont autant de bouleversements dans les mentalités de l’Allemagne d’après-guerre. Le Martin-Gropius Bau le met à l’honneur jusqu’au 14 mars avec une rétrospective de son œuvre. Si F.C. Gundlach, qui aura 84 ans cette année reste peu connu en France, son travail a néanmoins marqué la presse féminine allemande : à son actif, on ne recense pas moins de 180 couvertures du célèbre magazine Brigitte.

Du noir et blanc au technicolor
L’exposition “Das photographische Werk“ présente 350 photos, révélant toutes les étapes esthétiques du travail de F.C. Gundlach. Collaborant dès les années 1950 à des magazines comme Film und Frau, le photographe a la délicate mission de représenter ses modèles dans les rues de Berlin-Ouest. Face au luxe de Paris, capitale de la mode, il décide de sélectionner les lieux montrant la ville allemande sous son meilleur jour. Sur ses clichés, on découvre alors des mannequins, prenant un avion à Tempelhof, ou se promenant près de la Colonne de la Victoire. À cette époque, ces femmes portent des jupes s’arrêtant à 40 centimètres du sol, dans le style New Look initié par Christian Dior.

Changement d’allure, changement de mentalité en RFA : dans les années 60, tandis que déferlent les mini-robes Courrège et les couleurs vives de Missoni, F.C. Gundlach abandonne le noir et blanc, et devient expert en pop art. Une décennie plus tard, le flower power fait son entrée et le photographe n’hésite pas à faire poser des jeunes filles en fleur sur fond de pâquerettes ou autres coquelicots. Enfin, on assiste, à travers le prisme de son appareil photo, à l’avènement de la working-girl indépendante, prête à prendre la voiture pour partir en route vers de nouvelles aventures.

Mode, voyages et cinéma
Pour autant, rien ne nous autorise à dire que le seul rayon de F.C. Gundlach est celui des vêtements. L’objet qu’il a su saisir, sur sa pellicule argentique, est bien plus large : c’est celui de l’air du temps. “On ne peut photographier la mode qu’en vivant dans le présent“, expliquait-il récemment à un journaliste d’Arte. Grand voyageur, il a rapporté de ses escapades des centaines de clichés : grâce à lui, on explore Hong-Kong ou la Perse des années 1960. Parfois, des visages familiers surgissent, rompant avec l’anonymat des mannequins. L’un des points communs de Cary Grant, de Romy Schneider ou encore du couple Simone Signoret et Yves Montant ? Avoir été immortalisés par Gunlach. Le photographe, au fil de ses déplacements en Allemagne de l’Ouest ou en France, a aimé hanter les plateaux de tournage ou capturer à jamais l’effervescence de certains festivals, comme la Berlinale.

Si cette rétrospective du Martin-Gropius Bau est une réussite, c’est certainement parce qu’elle montre toutes les facettes de l’œuvre de cet homme : F.C. Gundlach est un photographe de mode, certes, mais c’est avant tout un grand photographe.

Sophie de Chivré

Pratique
«F.C. Gundlach, Das fotographische Werk»
jusqu’au 14 mars 2010 au Martin-Gropius Bau - Niederkirchnerstrasse 7, 10963 Berlin
Ouvert du mercredi au lundi, de 10h à 20h.
Entrée gratuite jusqu’à 16 ans - Plein tarif  8 euros
www.gropiusbau.de

Découvrez les noms des fabuleux acteurs... lauréats des prix Romy-Schneider et Patrick-Dewaere !

Source : Exclusivité PurePeople.com - 03 février 2010

Chaque année, une actrice et un acteur français ou francophones et prometteurs reçoivent les prix Romy-Schneider et Patrick-Dewaere (qui s'appelait le prix Jean-Gabin jusqu'en 2006). La cérémonie de la remise des récompenses doit se dérouler à la fin du mois mais selon nos informations, Tahar Rahim, révélé par "Un Prophète" de Jacques Audiard, et la Québecoise Marie-Josée Croze sont les heureux lauréats.

Le choix de Tahar Rahim paraît être une évidence tant son interprétation fiévreuse a marqué le cinéma durant l'année 2009. A 28 ans, ce comédien pratiquement inconnu avant a explosé dans l'oeuvre brillante d'Audiard, nommée aux Oscars dans la catégorie meilleur film étranger. De plus, Tahar est en lice pour deux César, celui du meilleur acteur et celui de la meilleure révélation.

L'actrice Marie-Josée Croze possède déjà une filmographie fort remplie. Parmi les longs métrages auxquels elle a participé, on peut parler des "Invasions Barbares", "Mensonges et trahisons et plus si affinités", "Munich", "Ne le dis à personne" et "Le Scaphandre et le papillon". Marie-Josée n'est plus une révélation depuis longtemps, toutefois, l'année 2009 a été fort marquante dans sa carrière. La comédienne a été à l'affiche du bouleversant "Après l'océan", de "Je l'aimais" de Zabou Breitman, adaptation d'Anna Gavalda et a joué dans "Mères et filles", avec également Catherine Deneuve et Marina Hands. Elle est attendue cette année dans "Liberté", drame historique de Tony Gatlif avec Marc Lavoine. [...]

Bravo à ces superbes comédiens !

Horzu - N° 45 - 30 octobre 2009

Article intérieur : * Mythos : Eine frau wie Romy Schneider 3 pages 7 photos avec Jessica Schwarz 1 photo avec Romy Schneider

Exposition Romy Schneider à Berlin

Source : La Gazette de Berlin - 02 février 2010

Près de 30 après sa disparition, personne n’a oublié la plus française des actrices germaniques. Une frimousse d’ange, des rôles mythiques, que ce soit dans "Sissi" ou "La Piscine"… le parcours de Romy Schneider est digne d’un roman. L’exposition qui lui est consacrée à Berlin jusque fin mai revient sur sa vie marquée par la gloire mais aussi par des tragédies, à l’image de certains de ses personnages.

Photos, lettres, affiches de films, vidéos, costumes… Le Musée du Cinéma et de la Télévision de Berlin fait revivre l’icône de toute une génération à travers l’exposition «Romy Schneider. Wien-Berlin-Paris». Divisée en cinq parties, la rétrospective reprend une par une les différentes périodes de la carrière et de la vie de l’actrice en présentant sur 450 m2 des archives exceptionnelles, dont une grande partie de documents privés. Ainsi, on découvre d’abord la jeune Romy, révélée dans le rôle de l’impératrice Sissi, puis son ascension dans le cinéma international, avant qu’elle ne soit érigée en star mondiale adulée de tous. Enfin, on suit son déclin personnel alors que sa carrière est à son apogée. D’autre part, une annexe de l’exposition est entièrement consacrée à l’impératrice Elizabeth, en présentant les costumes portés par Romy Schneider lors des tournages, et en retraçant sa vie tourmentée, tout comme celle de son interprète.

Princesse malgré elle
Née Rosemarie Magdalena Albach le 23 septembre 1938 à Vienne, Romy est la fille de deux acteurs, l’Allemande Magda Schneider et l’Autrichien Wolf Albach-Retty. Elle grandit à Berchtesgaden, dans les Alpes bavaroises, à vingt kilomètres du nid d’aigle d’Hitler. C’est là qu’elle suit sa scolarité jusqu’en 1953, avant d’entrer à l’Ecole des Beaux-arts de Cologne. Douée en dessin et en peinture, elle ambitionne de devenir créatrice de mode ou dessinatrice.

A la même époque, le producteur Kurt Ulrich recherche une jeune fille pour son film "Lilas blancs". Romy décroche le rôle, et donne ainsi la réplique à sa propre mère, l’actrice Magda Schneider. Le succès du film est immédiat, tout comme celui de Romy qui obtient dès lors de nombreuses propositions, et qui prend définitivement le pseudonyme de Romy Schneider. Elle connaît la consécration deux ans plus tard en interprétant l’impératrice "Sissi" dans l’œuvre éponyme d’Ernst Marischka. Le triomphe du film en Allemagne et en Autriche est tel que deux suites sont tournées en 1956 et 1957. Cependant, Romy a de plus en plus de mal à s’identifier à ce personnage et aux contraintes qui lui sont imposées.

En 1958, elle se libère du carcan de sa mère Magda, qui gérait la jeune carrière de sa fille d’une main de fer – elle l’avait notamment empêchée de signer un contrat que lui proposait Kirk Douglas en 1957. En effet, elle décide de choisir dorénavant elle-même ses rôles, et accepte d’incarner le personnage principal de "Christine", de Pierre Gaspard-Huit. C’est sur ce tournage qu’elle rencontre Alain Delon, étoile montante du cinéma français. Ils se fiancent en mars 1959 devant la presse internationale, tandis que Romy quitte l’Allemagne pour s’installer à Paris.

De Sissi à la star internationale
Alors que Delon accède au rang de star en France, Romy, elle, doit y faire ses preuves. Néanmoins, Luchino Visconti lui donne en 1961 la chance de jouer aux côtés de son fiancé dans la pièce "Dommage qu’elle soit une putain" au Théâtre de Paris. Puis elle commence à tourner dans des films aussi bien français, qu’anglais ou encore américains. Cette période marque un véritable tournant dans sa carrière. De la jeune héroïne typique allemande, jeune et tumultueuse, elle s’oriente vers des rôles plus sombres et complexes, comme dans Le Procès d’Orson Welles en 1962. Celui-ci lui vaut non seulement l’Etoile de cristal de l’Académie du Cinéma, mais elle se voit aussi offrir un contrat de sept ans par la Columbia. Romy part donc s’installer temporairement aux Etats-Unis où elle tourne notamment avec Otto Preminger et Terence Young.

L’actrice, lauréate en 1964 de la Victoire du Cinéma français, qui récompense la meilleure actrice étrangère, revient en Europe après qu’Alain Delon l’ait quittée. L’année suivante, elle rencontre Harry Meyen, acteur et metteur en scène berlinois. Leur fils David naît en décembre 1966. Sa carrière française prend un véritable envol en 1968 avec "La Piscine", film de Jacques Deray pour lequel le couple Schneider/Delon est reformé. Romy rencontre un an plus tard le cinéaste Claude Sautet, qui devient avec Visconti le réalisateur le plus important dans sa carrière, et avec qui elle tournera cinq films.

Après son retour à Paris en 1970, elle tourne pour Claude Chabrol ("Les Innocents aux mains sales"), Robert Enrico ("Le vieux Fusil") ou encore Jean-Claude Brialy ("Un amour de pluie"), tout en restant fidèle à Claude Sautet ("César et Rosalie", "Mado"). A la même époque, elle divorce de son mari et prend la garde de son fils. Romy atteint le sommet de sa gloire en 1976, alors qu’elle décroche le premier César de la meilleure actrice pour son interprétation de Nadine dans "L’important c’est d’aimer" d’Andrzej Zulawski. Le film et l’actrice remportent un immense succès, tant public que critique.

Un ange en enfer
En apparence, la comédienne adulée par le public mène une vie de conte de fées. D’ailleurs, en 1977, sa fille Sarah naît de son union avec Daniel Biasini, épousé deux ans plus tôt. Mais derrière cela se trame en réalité une descente en enfer dont elle ne se sortira jamais. Ironie du sort ou prémonition, ses rôles au cinéma sont ceux de femmes confrontées à la mort, à la tourmente et à la dépression. Ainsi, on retrouve dans le personnage de "Mado" son addiction à l’alcool et aux médicaments; dans "La Mort en direct" de Bertrand Tavernier, on voit une femme mourante filmée à son insu, tandis que Romy est harcelée par les photographes ; enfin, "Clair de Femme" de Costa-Gavras met en scène la mort d’une enfant, allusion troublante à celle de son fils David, le 5 juillet 1981.

Cet événement tragique va d’ailleurs sonner comme sa propre mort. L’actrice, qui perd son fils de 14 ans, ne parvient pas à surmonter cette épreuve et s’enferme dans la dépression et les médicaments. Elle tourne son dernier film quelques mois plus tard, "La Passante du Sans-Souci", sous la direction de Jacques Rouffio. Il s’agit là de bien plus que d’une interprétation, puisque Romy exprime toute sa détresse à travers son personnage. Une détresse qui aura raison d’elle, puisque le 29 mai 1982, son compagnon Laurent Pétin la découvre sans vie dans leur appartement parisien. Cependant, aucune autopsie n’étant pratiquée, les réelles causes de son décès restent indéterminées, même si des complications cardiaques ou encore une consommation d’alcool conjuguée à celle de médicaments sont évoquées.

En pensant à Romy Schneider, on se souvient forcément de ce destin tragique. Mais elle fut avant tout, comme le disent les réalisateurs qui l’ont dirigée, une «actrice professionnelle», reconnue par le public et les critiques, distinguée par deux César. En 2008, un César lui a été remis à titre posthume à l’occasion de ce qui aurait été son 70ème anniversaire. L’occasion pour Alain Delon, venu chercher le trophée, de demander une ovation en son honneur. Morte à 43 ans, Romy n’avait-elle pas écrit à Claude Sautet – la lettre est présente dans l’exposition : «Peut-être que je ne serai jamais vieille» ? Elle n’est peut-être pas morte «vieille», mais son influence opère toujours. Ainsi, un prix porte son nom – le prix Romy Schneider, qui récompense un espoir féminin du cinéma français, tandis qu’elle reste un modèle à suivre pour toute une génération de comédiennes.

Texte et photos : Elodie Fersing

Romy Schneider. Wien – Berlin – Paris, à la Deutsche Kinemathek, Museum für Film und Fernsehen (Potsdamer Strasse 2), jusqu’au 30 mai 2010.

Tarifs : adultes 4€; réduit 3€
www.deutsche-kinemathek.de

Recon

Source : Cédric Gonella - 02 février 2010

La société de production et de distribution, Gonella Productions, basée dans le sud de la France, vient de signer un accord avec une société de production de films Américaines. En effet, La société Ateliers Productions est une structure installée à Miami, fondé et dirigé par Mattia Ballerini. Cette société produit depuis plusieurs années, des courts et longs métrages.

Cédric Gonella et Mattia Ballerini, les deux dirigeants des deux boites respectives, se sont entendu sur un accord de distribution de quatre films, qui va s’étendre tout au long de l’année 2010.

Parmi tous ces projets, il y a "RECON", un long métrage écrit, réalisé et produit par Mattia Ballerini. Avec entre autre, Simon Abkarian et Sarah Biasini.

Les différentes bandes annonces seront bientôt disponibles sur la page You Tube de Gonella Productions, le distributeur :

http://www.youtube.com/gonellaproductions

Les films devraient sortir durant l’été 2010.

Il est important de souligner que c’est assez rare dans le milieu du cinéma de voir une boite française et une boite américaine unir leur forces afin de mettre en place de beaux projets. C’est deux sociétés ont beaucoup de courage, de ténacité et nous leur souhaitons le meilleur pour l’année 2010.

Propos recueillis par Julia Winstorn

Neue Post - N° 44 - 23 octobre 1992

Article intérieur : * Romy Schneiders Tochter und der neue Hochzeitswwirbel des Vaters 1 page 3 photos

Das Neue - N° 46 - 07 novembre 2009

Article intérieur : * Jessica Schwarz : Wie ähnlich ist sie Romy Schneider wirklich ? 1 page 3 photos avec Romy Schneider 3 photos avec Jessica Schwarz

Huis-clos tendu

Source : Mes films de chevet - 16 octobre 2009

Sorti en 1981, "Garde A Vue" est un classique du film policier, un sommet porté par une distribution remarquable (Lino Ventura, Michel Serrault, Guy Marchand, Romy Schneider) et un réalisateur talentueux dont c'est un des meilleurs films : Claude Miller. Très court (hélas, le film ne dure que 85 minutes), c'est un sommet de suspense douloureux, tout en ambiguité. L'action se passe à Cherbourg, le soir du réveillon du 31 décembre, dans les locaux de la PJ. Un notaire, Maître Martinaud (Michel Serrault), est convoqué par les inspecteurs Gallien (Lino Ventura) et Belmont (Guy Marchand) dans le cadre d'une affaire louche et totalement écoeurante : deux petites filles ont été retrouvées, assassinées et violées.

Gallien et Belmont, jouant la carte du "bon flic" et du "méchant flic", interrogent sans cesse Martinaud, qu'ils pensent être coupable de cet horrible double meurtre pédophile, malgré le fait que Gallien doute un peu. Mais Martinaud, vivant une vie de couple difficile avec sa femme (Romy Schneider, dans le rôle le plus court en tant que première actrice d'un film, en ce qui la concerne), s'entête à clamer son innocence, malgré des airs assez inquiétants, des détails troublants, et la fatigue qui s'accumule, lui causant des ennuis dans ses déclarations. Martinaud est-il un monste, ou un simple notaire d'apparence troublante, mais n'ayant rien à se reprocher dans le fond ?

Jouant à fond la carte de l'ambiguité (jusqu'à la fin, où on parvient à trouver la vérité, impossible de se dire si le notaire est innocent ou coupable, Serrault est puissant dans ce rôle), Garde A Vue contient un suspense diabolique, savamment entretenu pendant toute sa courte durée, et se passe exclusivement (hormis des passages narratifs montrant la vie de Martinaud) dans les locaux de la PJ. Les acteurs sont parfaits (Ventura et Serrault, face-à-face quasi légendaire), les dialogues sont de Michel Audiard, et le film est une adaptation d'un roman de John Wainwright.

Un remake (ou plutôt, une autre adaptation du roman) sera faite en 2000 par Stephen Hopkins, Suspicion, avec Morgan Freeman, Gene Hackman et Monica Bellucci. Un remake, comme souvent, inutile, mais cependant sympa à voir, qui se passe à Porto Rico. Hackman y est parfait en notaire retors, mais ne parvient pas à oublier Serrault, qui tient ici un de ses rôles les plus incroyables. Ce film, c'est du grand art. Un des plus grands films français des années 80, un film grandiose dans son genre. A voir à tout prix !

By ClashDoherty

Christine

Captures d'écan - Part 13
       

Woche Heute - N° 20 - 06 mai 2009

Article intérieur : * Romy Schneider : Der tragische Tod ihres Sohnes nahm ihr jeden Lebensmut 1 3/4 page 9 photos

Fiche Encyclopédie du Cinéma : La piscine

Freizeit Total - N° 06 - 12 mai 2009

Article intérieur : * Alain Delon : "Ich kann Romy Schneider nicht vergessen" 3/4 page 1 photo

TF1 : "50 minutes inside" du 30 janvier 2010

L'émission "50 minutes inside" du samedi 30 janvier 2010 contiendrait un reportage sur Delon et Romy...

A suivre !!

Un amour de pluie

NDLR : Cet extrait vous est présenté ci-dessous dans l'unique but de vous faire connaître le film et vous donner envie de le découvrir dans son intégralité par le biais des supports à votre disposition (DVD, diffusion TV...).
Par respect des droits liés à la diffusion d'une oeuvre, vous ne pourrez en découvrir, ici, que les premières 15 à 20 minutes.

Woche Heute - N° 46 - 04 novembre 2009

Article intérieur : * Romy Schneider und Alain Delon : Warum hat er ihren Tod nicht verhindert ? 3/4 page 2 photos

In - N° 46 - 05 novembre 2009

Article intérieur : * Wir Lieben Romy Schneider ! 2 pages 2 photos avec Romy Schneider 3 photos avec Jessica Schwarz

Romy Schneider by Fifou

Source  : Stars Portraits

Gala - N° 868 - 27 janvier 2010

Article intérieur : * Romy Schneider et Alain Delon en 1959 1 page 1 photo

OK ! - N° 46 - 05 novembre 2009

Article intérieur : * Jessica Schwarz : "Ich mache, was ich will !" 3 pages 3 photos de Jessica Schwarz

Les nominations des "César 2010"

Résultats du 27 février 2010

MEILLEUR FILM FRANCAIS : - "Les herbes folles" de Alain Resnais (4 nominations) - "Welcome" de Philippe Lioret (10 nominations) - "Le Concert" de Radu Mihaileanu (6 nominations) - "A l'origine" de Xavier Giannoli (11 nominations) - "Un Prophète" de Jacques Audiard (13 nominations) - "Rapt" de Lucas Belvaux (4 nominations) - "La journée de la" jupe de Jean-Paul Lilienfeld (3 nominations)

MEILLEUR REALISATEUR : - Lucas Belvaux pour "Rapt" - Jacques Audiard pour "Un Prophète" - Xavier Giannoli pour "A l'origine" - Radu Mihaileanu pour "Le Concert" - Philippe Lioret pour "Welcome"

MEILLEUR ACTEUR : - Yvan Attal dans "Rapt" - Vincent Lidon dans "Welcome" - Tahar Rahim dans "Un Prophète" - François Cluzet dans "Le dernier pour la route" - François Cluzet dans "A l'origine"

MEILLEURE ACTRICE : - Kristin Scott Thomas dans "Partir" - Isabelle Adjani dans "La journée de la jupe" - Dominique Blanc dans "L'autre" - Audrey Tautou dans "Coco avant Chanel" - Sandrine Kiberlain dans "Mademoiselle Chambon"

MEILLEUR ACTEUR dans un second rôle : - Niels Arestrup dans "Un Prophète" - Joey Starr dans "Le bal des actrices" - Benoît Poelvoorde dans "Coco avant Chanel" - Jean-Hugues Anglade dans "Persécution" - Michel Vuillermoz dans "Le dernier pour la route"

MEILLEURE ACTRICE dans un second rôle : - Emmanuelle Devos dans "A l'origine" - Aure Atika dans "Mademoiselle Chambon" - Anne Consigny dans "Rapt" - Noémie Lvovsky dans "Les beaux gosses" - Audrey Dana dans "Welcome"

MEILLEUR JEUNE ESPOIR MASCULIN : - Adel Bencherif dans "Un Prophète" - Vincent Lacoste dans "Les beaux gosses" - Firat Ayverdi dans "Welcome" - Tahar Rahim dans "Un Prophète" - Vincent Rottiers dans "Je suis heureux que ma mère..."

MEILLEUR JEUNE ESPOIR FEMININ : - Christa Theret dans "LOL - Laughing Out Loud" - Pauline Etienne dans "Qu'un seul tienne et les autres suivront" - Florence Loiret-Caille dans "Je l'aimais" - Mélanie Thierry dans "Le dernier pour la route" - Stéphanie Sokolinski dans "A l'origine"

MEILLEUR SCENARIO ORIGINAL : - "Un Prophète" - "A l'origine" - "Le Concert" - "Welcome" - "La journée de la jupe"

MEILLEURE ADAPTATION : - "Mademoiselle Chambon" - "Les herbes folles" - "Le petit Nicolas" - "Le dernier pour la route" - "Coco avant Chanel"

MEILLEURE PREMIERE OEUVRE : - "La première étoile" - "Les beaux gosses" - "Le dernier pour la route" - "Espion(s)" - "Qu'un seul tienne et les autres suivront"

MEILLEURE MUSIQUE écrite pour un film : - Armand Amar pour "Le Concert" - Cliff Martinez pour "A l'origine" - Nicola Piovani pour "Welcome" - Alex Beaupain pour "Non ma fille, tu n'iras pas danser" - Alexandre Desplat pour "Un Prophète"

MEILLEURE PHOTOGRAPHIE : - Eric Gautier pour Les herbes folles - Christophe Beaucarne pour Coco avant Chanel - Laurent Dailland pour Welcome - Stéphane Fontaine pour "Un Prophète" - Glynn Speeckaert pour A l'origine

MEILLEURS DECORS : - Olivier Radot pour "Coco avant Chanel" - Aline Bonetto pour "Micmacs à tire-larigot" - François-Renaud Labarthe pour "A l'origine" - Maamar Ech Cheikh pour "OSS 117, Rio ne répond plus" - Michel Barthélémy pour "Un Prophète"

MEILLEURS COSTUMES : - Madeline Fontaine pour "Micmacs à tire-larigot" - Catherine Leterrier pour "Coco avant Chanel" - Virginie Montel pour "Un Prophète" - Charlotte David pour "OSS 117, Rio ne répond plus" - Chattoune & FAB pour "Coco Chanel & Igor Stravinsky"

MEILLEUR SON : - "Le Concert" - "Welcome" - "A l'origine" - "Un Prophète" - "Micmacs à tire-larigot"

MEILLEUR MONTAGE : - Ludo Troch pour "Le Concert" - Juliette Welfling pour "Un Prophète" - Andréa Sedlackova pour "Welcome" - Célia Lafite-Dupont pour "A l'origine" - Hervé de Luze pour "Les herbes folles"

MEILLEUR FILM DOCUMENTAIRE : - "Ne me libérez pas je m'en charge" de Fabienne Godet - "Home" de Yann Arthus-Bertrand - "Himalaya, le chemin du ciel" de Marianne Chaud - "La Danse, le ballet de l'Opéra de Paris" de Frederick Wiseman - "L'Enfer d'Henri-Georges Clouzot", de Serge Bromberg 

MEILLEUR FILM ETRANGER : - "Le ruban blanc" de Michael Haneke - "Harvey Milk" de Gus Van Sant - "Avatar" de James Cameron - "J'ai tué ma mère" de Xavier Dolan - "Gran Torino" de Clint Eastwood - "Slumdog millionaire" de Danny Boyle - "Panique au village" de Stéphane Aubier & Vincent Patar

MEILLEUR COURT-METRAGE : - "La raison de l'autre" de Foued Mansour - "Les Williams" de Alban Mench - "Séance familiale" de Cheng-Chui Kuo - "C'est gratuit pour les filles" de C. Burger & M. Amachoukeli - "Donde esta Kim Basinger?" de Edouard Deluc

CESAR D'HONNEUR : Harrison Ford

Je pense à toi

Pour toi qui est partie,
il y a trois ans aujourd'hui.
Tu es avec moi
car je pense à toi.

Arte Journal - 14 janvier 2009

Source : Arte.tv.fr

Berlin : le mythe Romy à la Cinémathèque

Romy Schneider a laissé une superbe empreinte dans l'histoire du cinéma européen. Mais vingt-sept ans après sa disparition, tout n'a pas encore été dit sur l'actrice notamment en Allemagne où elle était surtout connue pour son interprétation de Sissi à ses débuts. Berlin part aujourd'hui à sa redécouverte : jusqu'en mai, la Cinémathèque lui consacre une vaste exposition qui retrace les cinq grandes périodes de la carrière de Romy Schneider à Vienne, Berlin et Paris. Trois capitales européennes marquées par l'éclosion cinématographique de la magnifique icône franco-allemande. Visite guidée de l'exposition berlinoise par Marco Stahlhut.

Un visage fascinant, une séductrice, une grande actrice - tous les regards et les gestes de Romy Schneider sont gravés depuis longtemps dans la conscience collective de ceux qui aiment le cinéma. Mais en Allemagne, le culte de Romy vient de prendre un nouveau tournant. "Contrairement à de nombreuses stars pop, Romy Schneider a quelque chose de classique parce que les nouvelles générations continuent à l'admirer", explique Daniela Sannwald, commissaire de l'exposition. "Il y a des jeunes femmes qui la vénèrent, des jeunes actrices qui la vénèrent et qui transmettent leur passion à leurs fans... Et Sissi continue évidemment à faire rêver les petites filles."

Romy Schneider à nouveau sous les feux des projecteurs... Les organisateurs de l'exposition ont réussi à dénicher quelques photos encore inconnues, ainsi que des écrits privés. Ils font en outre la part belle à une période méconnue de la vie de Romy Schneider : ses tournages dans les années 1960 avec de grands noms comme Woody Allen ou Orson Welles. "C'est une période où Romy Schneider s'est essayée à d'autres genres, à d'autres types de rôle. Elle a joué dans des films chics et cools - surtout des films français et américains. Elle s'est frottée à des comédies comme à des thrillers et il en est sorti des choses extraordinaires", précise Daniela Sannwald.

Un côté sombre
Son travail dans les années 1960 étant méconnu outre-Rhin, il n'y avait jusqu'à présent que deux images de Romy Schneider en Allemagne, aux antipodes l'une de l'autre : d'une part, la jeune héroïne de "Sissi" dans les années 1950 (série qui a donné naissance à de nombreux produits dérivés) et d'autre part, la femme adulte incarnant des personnages complexes dans des films français des années 1970. Daniela Sannwald évoque l'image de l'actrice en Allemagne : "On a l'impression qu'elle est passée sans transition des années 1950 aux années 1970, de la jeune fille naïve et effrontée à la Française libérée sexuellement, voire un peu agressive. Entre les deux, il y a eu évidemment une foule de choses, mais c'est passé inaperçu."

Mais Romy Schneider a aussi un côté sombre, ce qui l'a incitée vers la fin de sa carrière à se tourner vers des rôles de victimes. Dans sa vie privée aussi, tout n'est que tragédie et autodestruction. C'est ce qui fait également partie de son charme, le plus troublant. Un charme qui continue à agir aujourd'hui. Et Daniela Sannwald de conclure : "Sites Web, forums de fans, bourses d'échange, ventes aux enchères - tout cela nous montre que le mythe Romy Schneider est toujours vivant et qu'il ne s'éteindra jamais."

L'exposition "Romy Schneider. Wien – Berlin – Paris" jusqu'au 30 mai, à la Cinémathèque de Berlin.
Le site de la Cinémathèque de Berlin

Stern - N° 45 - 05 novembre 2009

Article intérieur : * Romy Schneider reloaded : Jessica Schwarz 7 pages 5 photos de Jessica Schwarz

Who are you ? - BOF de "Qui ?"

Souce : Youtube

Bella - N° 46 - 04 novembre 2009

Article intérieur : * Alain Delon an Romy Schneider : "Ich sehe Dich schlafen" 1,5 page 1 photo

L'important, c'est d'aimer

Captures d'écran - Part 13
     

Die Neue Frau - N° 46 - 04 novembre 2009

Article intérieur : * Jessica Shwarz : Zerbricht sie an Romy Schneiders Unglück ? 1,5 page 3 photos avec Romy Schneider 3 photos avecc Jessica Schwarz

Romy Schneider by Fkgiraud

Source : DeviantArt.com