De Romy Schneider... à Sarah Biasini

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Freudin - N° 9 - Mars 2018

Article intérieur : * Romy Schneider : Schön strahlend, verzweifelt 3 pages 2 photos

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Das Blatt Der Hausfrau - N° 11 - Novembre 1956

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Max Von Sydow s’est éteint à 90 ans

Source : Ciné Chronicle - 09 mars 2020

Prêtre dans "L’exorciste", chevalier dans "Le septième sceau", polyvalent et polyglotte, le grand Max Von Sydow vient de s’éteindre à l’âge de 90 ans. Retour sur plus de soixante ans de carrière, partagée entre la Suède, l’Amérique et la France.

Quelques semaines après Kirk Douglas, une autre grande figure du cinéma tire sa révérence. Max Von Sydow, connu pour ses rôles de chevalier, puis de prêtre dans les classiques Le Septième Sceau d’Ingmar Bergman,et L’Exorciste de William Friedkin, est décédé ce 8 mars 2020 à l’âge de 90 ans.

L’acteur franco-suédois laisse derrière lui une riche carrière de 69 ans. Il aura marqué le cinéma européen, et fait quelques apparitions mémorables dans des blockbusters comme "Minority Repor"t, "Shutter Island" ou "Star Wars VII : Le Réveil de la Force", sans oublier ses performances dans de nombreuses séries phares comme "Les Tudors", "Game of Thrones" et "Les Simpsons".

Catherine, documentariste française et épouse de Von Sydow depuis 1997 a annoncé la triste nouvelle dans un message transmis par les représentants de l’acteur à Deadline dimanche 8 mars, "C’est avec un cœur brisé et une tristesse infinie que nous avons la douleur extrême d’annoncer le départ de Max von Sydow, le 8 mars 2020", explique-t-elle. Marié à deux reprises, il laisse derrière lui quatre enfants.

Élevé en Suède dans une famille d’éminents enseignants, Karl Adolf Von Sydow devient rapidement polyglotte en apprenant très jeune l’anglais, l’allemand, puis le suédois, le français, l’italien, l’espagnol, le danois et le norvégien – son père étant professeur d’islandais. Un mélange de cultures qui lui permettra de s’illustrer dans une gamme de productions très variée.

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Cinémondes - 04 juin 2016

Article intérieur : * Hommage Romy Schneider 2 pages 8 photos

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Illimité - Mars 2020

Article intérieur : * Max et les ferrailleurs (sortie coffret blu-ray & VOD) 1 page 1 photo

Le combat dans l'île

DVD - 1 disque
Studios : Gaumont

Langue : Français
Sous-titres ?
Bonus : ?

Sortie le : 1er avril 2020
Prix : ~ 15 euros
Disponible à la commande sur Amazon.fr

Le combat dans l'île

Blu-Ray - 1 disque
Studios : Gaumont

Langue : Français
Sous-titres ?
Bonus : ?

Sortie le : 1er avril 2020
Prix : ~ 15 euros
Disponible à la commande sur Amazon.fr

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Elokuva Aitta - N° 20 - 12 mai 1956

Article intérieur : * Romysta tuli Suomessakin lemmikki 2 pages 3 photos

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"La Mégère apprivoisée", adaptation et mise en scène de Frédérique Lazarini

Source : Théâtre du blog - 03 mars 2020

Jusqu’au 12 mai 2020
Delphine Depardieu interprétera Catarina (sur scène et à l’écran) du 12 mars au 12 avril 2020
avant de partager le rôle en alternance avec Sarah Biasini à partir du 14 avril 2020.

Pour cette version réduite, la metteuse en scène convoque cinq personnages seulement sur le plateau auxquels les autres, filmés, donnent la réplique. Ce savant mélange de théâtre et de cinéma, allié à un style résolument burlesque, renoue avec la simplicité du théâtre de tréteaux.

Hortensio, venu faire ses études à l’Université de Padoue, craint de ne pouvoir épouser la belle Bianca, fille cadette du signore Baptista. En effet, le père veut d’abord marier son aînée, la colérique et indomptable Catharina. Quand survient Petruccio, un marchand ruiné originaire de Vérone qui cherche fortune et femme. En conquérant le cœur de Catarina, il mettrait la main sur une belle dot… Encore faut-il l’apprivoiser ! Il s’y emploiera avec fermeté et succès. Immortalisée par le réalisateur Franco Zeffirelli en 1967 avec le fameux duo Elisabeth Taylor Richard Burton, cette comédie, revue par Frédérique Lazarini et située dans l’Italie des années cinquante rend hommage à la grande époque de Cinecitta.

Quelques bancs en bois blanc, un écran, un vieux projecteur à l’avant-scène, des bruits de basse-cour. Nous voilà sur une place de village pour une séance de cinéma en plein air. Bianca et CaTarina apparaissent dans un film en noir et blanc. Le réalisateur Bernard Malaterre retrouve le grain de pellicule contrasté du cinéma néoréaliste et les comédiennes, le ton et les mimiques. Quelques intermèdes avec réclames et bandes-annonces de péplums de l’époque : du kitch à souhait… Des deux jeunes filles, seule Catharina, la méchante, se produira sur scène, laissant sa sœur parler à son soupirant du haut de l’écran.

Cette adaptation de la pièce ainsi resserrée et épurée se focalise sur la tigresse et son dompteur et, au-delà de la guerre des sexes et de la violence masculine, traite de la soumission amoureuse de Catarina, interprétée dans toutes ses contradictions par Sarah Biasini. Petruccio (Cédric Colas, énergique) déploie une virilité brutale. Pierre Enaudi est un Hortensio bon enfant, face à la piquante et cinégénique Charlotte Durand-Raucher (Bianca). Maxime Lombard (signore Baptista) à l’allure de Raimu italien est excellent.

Des draps blancs contre lesquels pendent, ton sur ton, caleçons et chemises délimitent l’aire de jeu. Cette élégante scénographie figure l’enfermement de la femme dans l’espace domestique et dans son rôle de ménagère, rôle que refusait Catarina l’insoumise, avant de succomber aux assauts de son mari. On accorde à William Shakespeare des intentions vertueuses et en phase avec notre modernité, quand il donne le rôle-titre à une rebelle vent debout contre les autorités patriarcales de son temps. Pourtant, il n’hésite pas à clore son histoire avec un texte misogyne, assumé par l’héroïne métamorphosée en épouse obéissante.

Frédérique Lazarini, elle, ne laissera pas la pièce se terminer sur cette leçon édifiante et Catarina aura le dernier mot en citant Virginia Woolf. La romancière britannique évoque, dans Une Chambre à soi, la « sœur merveilleuse de Shakespeare ». Une écrivaine n’aurait jamais tenu de tels propos, dit-elle et elle exhorte les femmes à prendre «l’habitude de la liberté et le courage d’écrire exactement ce que nous pensons». Et ce spectacle, réjouissant et malicieux, répond au vibrant appel de Virginia Woolf. A voir donc.

Mireille Davidovici

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Paris Match Historia - N° 9HS - 09 novembre 2015

Article intérieur : * Les grands destins brisés : Romy Schneider 2 pages 3 photos