De Romy Schneider... à Sarah Biasini

Scampolo

La bande-annonce (Allemagne)

Par sur Gottfried29 YouTube

Poupée "Sissi, reine de Hongrie"

NDRL : Pour toute question concernant cette collection unique de poupée ainsi que leur achat, merci de vous adresser auprès de la créatrice. Tous droits réservés.
Source : Cotho

D’après le tableau officiel représentant la reine nouvellement couronnée de Hongrie.
Cette poupée est une pièce unique.

Sissi, Reine de Hongrie, a remporté la 2nde place au concours du Paris Fashion Doll Festival du 18 mars 2007 sur le théme : "une tenue royale".
NDLR : Félicitations pour ce prix, il est vraiment mérité pour un très beau travail !

Sissi porte le costume traditionnel Hongrois pour montrer son amour pour cette terre. Sa toilette, composée d’une jupe et d’un bustier, est agrémentée de véritables dentelles et broderies anciennes datant de plus d’un siècle. Sa jupe est en moire blanche, soutenue par une crinoline en tissu et baleines. Des volants superposés de différentes dentelles anciennes ornent le bas de la large jupe. Un tablier est posé sur l’avant de la jupe. Il est fait d’un très fin tissu brodé à la main, avec des entre-deux de dentelle ancienne. La broderie est réalisée sur environ 2 cm de largeur de tissu, vous imaginez donc que la frise a des fleurs d'à peine 1 cm. La dentelle est superbe, déjà au fuseau mécanique mais fine et légère et avec de superbes motifs. La dentelle est cousue à la main à la broderie (ou vice et versa) avec apparemment des points de jour à faisceaux contrariés. Son corsage est fait dans un tissu velours bleu, les manches ballons sont en fin tissu blanc agrémenté d’un large nœud. De la dentelle ancienne assortie à la jupe, agrémente le bustier et les manches. Le plastron blanc est largement décoré de perles rondes et ovales. Elle porte des gants courts bordés de dentelle. Sissi porte des chaussures Kindstates repeintes et décorées de perles cristal. Une culotte longue bordée de dentelle est portée comme lingerie.
La poupée ne se déshabille pas.

 

Garde à vue

Ciné Revue - N° 41 - 08 octobre 1998

Article intérieur : * Sarah Biasini : je pars en guerre contre les mensonges qui salissent la mémoire de ma mère 2 pages 14 photos

Wahre Diven, großes Kino

NDLR : Il  s'agit d'une collection de DVDs mais apparement il faut commander la collection complète... 196 euros...

Source : Elle.de du 21 novembre 2007

Nicht nur die Designer haben sich in sie verliebt - die Sehnsucht nach wahren Diven ist wieder da! Nach unnnahbaren Schönheiten, die mit echtem Glamour, Geheimnis und Tiefe und dem Außergewöhnlichen jenseits des Alltags unsere Träume nähren.

Das perfekte Anschauungsmaterial dafür bieten die Kinoklassiker, vor allem die des alten Hollywood. Darum stellt ELLE Online auf den folgenden Seiten 28 Leinwandgöttinnen vor, die schönsten und faszinierendsten Frauen der Filmgeschichte, die die Kunst der Verzauberung perfekt beherrschten. Und damit Sie die große Geste, den Augenaufschlag, den unvergleichlichen Stil ihrer Lieblingsdiven in Ruhe studieren und traumhafte Filmnächte erleben können, bieten wir zusammen mit der Süddeutschen Zeitung 28 Kinoklassiker mit den größten Filmdiven aller Zeiten auf DVD zum Bestellen an, darunter Filme mit Rita Hayworth, Marlene Dietrich, Grace Kelly, Audrey Hepburn, Romy Schneider... Wahre Diven sind selten geworden, doch es gibt sie auch heute - und so spannt die DVD-Kollektion einen großen historischen Bogen, beginned mit den 30er und 40er Jahren, der Ära, als Hollywood den Mythos der Diva schuf.

Bei Bestellung der DVD-Gesamtreihe sparen Sie im Vergleich zum Einzelkauf über 80,- Euro. Zusätzlich erhalten Sie einen Gutschein von 10 Euro auf alle Angebote im SZ-Shop. Bei Bestellung einer einzelnen DVD bezahlen Online-Bestellerinnen keine Versandkosten.

ELLE-Aktionsangebot im Gesamtpaket : www.sz-shop.sueddeutsche.de

Le 28 décembre 2007
Le DVD n°17 contient le film "Monpti"
Sortie : mars 2008

Le train

L'Enfer, film inachevé de Clouzot, réapparaît

Source : Fluctuat.net du 26 novembre 2007

Dans son édition datée de demain, Le Monde consacre sa page 3 au mythique film jamais achevé de Henri Georges Clouzot, L'Enfer, qu'un infarctus avait définitivement compromis en 1964.

On y apprend quelques détails de l'histoire de ce film, que Clouzot envisageait visiblement comme son chef-d'oeuvre, extrêmement ambitieux sur la forme, qui devait être un drame fantasmagorique sur la jalousie où tout se jouait entre Romy Schneider et Serge Reggiani.
Différents états du scénario furent plus tard présentés à Marin Karmitz par la veuve de Clouzot, et à Claude Chabrol qui en fit son Enfer à lui, en 1994.

Les quinze heures de rushes tournées étaient bloquées jusqu'ici par les assurances qui avaient perdu énormément d'argent dans l'affaire, dont Serge Bromberg a racheté les droits et dont une partie sera montrée pour la première fois le 16 décembre à 17h à l'Auditorium du Louvres : 15 minutes de bouts d'essai et de prises de vue, dans lesquelles on découvre des scènes étonnantes, et une Romy Schneider torride comme jamais. "Largement de quoi perdre son sang-froid" selon Jacques Mandelbaum, l'auteur du papier.

Avis aux amateurs.

Van

"L'Enfer", le film fantasme de Clouzot

NDLR : comme le film n'a jamais pu être terminé, j'ai trouvé intéresssant un article sur le sujet... Il y en a peu ! Il faudra acheter "Le Monde" du 27/11...

Source : Le Monde.fr du 26 novembre 2007
Article paru dans l'édition du 27.11.07

L'histoire du cinéma est jonchée de films inachevés. Cela ne transforme pas pour autant ce continent englouti en Atlantide. Mais, quand le film s'intitule L'Enfer, qu'il est mis en oeuvre en 1964 par le sulfureux Henri Georges Clouzot, que l'actrice Romy Schneider y est transformée en pur objet de fantasme, et qu'il reste du film quinze heures de rushes dont une partie sera publiquement dévoilée, dimanche 16 décembre, à l'Auditorium du Louvre, c'est une autre histoire.

C'est à Serge Bromberg, grand aventurier des bobines perdues, que l'on doit cette exhumation. Il présentera durant cette séance exceptionnelle l'histoire de ce film avorté, longtemps tenu sous le boisseau en raison d'un imbroglio juridique.
En 1963, Clouzot est un cinéaste célèbre, l'un des plus grands noms du classicisme français. On lui doit notamment Le Corbeau (1943), Le Salaire de la peur (1953) ou La Vérité (1960), avec Brigitte Bardot, son dernier film avant de se lancer dans l'aventure de L'Enfer. Mais son étoile est sur le point de vaciller.

La noirceur littéraire de son inspiration, l'autoritarisme qu'on lui prête, l'orfèvrerie dispendieuse de son cinéma de studio font de lui un des représentants du "cinéma de qualité française" (l'expression, cruelle, est de François Truffaut), que va bousculer l'essor rageur et la jeunesse de la Nouvelle Vague, qui se réclame notamment de la liberté et de la modernité du néoréalisme italien. A ces attaques s'ajoute une épreuve intime. En 1960, Véra Clouzot meurt. Très affecté par la perte de sa femme, le cinéaste ne parvient plus à travailler. Il s'exile à Tahiti, où il s'ennuie.

Deux rencontres vont le sortir du marasme. La première est celle de l'éblouissante Romy Schneider, que lui présente son ami le producteur américain Sam Spiegel lors d'une croisière en Méditerranée sur son yacht.
La seconde est celle d'Inès de Gonzalès, qu'il a connue en 1945 comme jeune actrice, et qu'il épouse en 1963. Cette même année, Clouzot trouve enfin le sujet de son prochain film : un drame de la jalousie, démon dont il a souffert dans le couple qu'il formait avec Véra, et qu'il entend sonder de manière à la fois clinique et expressive, en cherchant un équivalent plastique aux fantasmes qu'elle suscite.

Pour le romancier José-André Lacour, coscénariste du film, "c'est uniquement le point de vue de l'homme qui est pris en compte. La femme est un personnage qui vit dans la tête du mari. A la fin, on devait se demander s'il avait vraiment tué sa femme". Pour les besoins de cette sombre fantasmagorie, Clouzot ambitionne de révolutionner son cinéma, rêve d'un mariage de la science et de l'émotion. Il cherche du côté de l'art cinétique et des travaux du plasticien Victor Vasarely, qui joue sur l'illusion d'optique, ou encore des recherches de Karlheinz Stockhausen sur la musique aléatoire.
Enfermé en studio durant trois mois, il se livre avec ses acteurs principaux, Romy Schneider et Serge Reggiani, à des expérimentations formelles radicales, sur la lumière, la couleur, le maquillage, le son, la voix, le mouvement. Le choix de ces acteurs, dont la liaison orageuse est connue, est en lui-même un signe d'ouverture à l'accident documentaire.

Morte en 1982, Romy Schneider se souviendra "d'un perfectionniste qui ne s'avoue jamais satisfait", tandis que Serge Reggiani, mort en 2004, évoquera la manière dont il fut attaché avec des élastiques géants pour les besoins d'une scène où "Romy était nue sous un catafalque transparent et (où) je devais m'approcher d'elle sans arriver à l'atteindre".

Semblable mésaventure arrive aussi à Danny Carrel, qui interprète dans le film une coiffeuse très aguicheuse : "Lors des essais, je jouais encore au théâtre le soir et il ne me lâchait qu'à la dernière minute. Un soir, il m'a laissée ficelée jusqu'à sept heures et je suis rentrée en scène avec le maquillage des essais, c'est-à-dire vert pomme."
Le tournage commence début juillet 1964, au viaduc de Garabit, dans le Cantal. Il est titanesque : cent cinquante techniciens sont à pied d'oeuvre, répartis en trois équipes de tournage, Clouzot circulant de l'un à l'autre dans une Mercedes décapotable. Mais, au bout d'une semaine, Serge Reggiani est hospitalisé pour des problèmes de santé. Jean-Louis Trintignant est pressenti pour le remplacer. Il n'en aura pas le temps : Clouzot est victime d'un infarctus qui interrompt définitivement le tournage.

Rétabli, Henri Georges Clouzot confie en 1965 à sa nièce, la journaliste et cinéaste Claire Clouzot, son désir de montrer à la Cinémathèque française ce qui avait été tourné et de lui confier les bobines du film. Mais celui-ci, produit par Orsay Films, est bloqué par la compagnie d'assurances, qui a perdu une somme considérable dans cette affaire. Le cinéaste ne cache pas son amertume : "Vous savez, j'en avais gros sur la patate pour L'Enfer. (...) Le film est sous clé et je ne pourrai jamais le terminer."

De ce film fantôme, il ne restait jusqu'à aujourd'hui que quelques traces lointaines. Une série de dessins préparatoires de Clouzot conservés à la Bibliothèque du film et plusieurs états du scénario que sa veuve présenta au producteur Marin Karmitz, qui en parla à Claude Chabrol, lequel s'en inspira pour tourner son propre Enfer, en 1994, avec Emmanuelle Béart et François Cluzet.
Grâce à l'opiniâtreté de Serge Bromberg, qui vient d'en acquérir les droits, et à l'occasion du centenaire de la naissance de Clouzot, il est désormais possible non de voir le film, qui n'existera jamais, mais d'en découvrir un état virtuel, à travers la sélection d'une quinzaine de minutes de bouts d'essai et de prises de vues du tournage. Ces plans, désormais numérisés, sont hélas privés de son.
Même en faisant la part du fétichisme qui s'attache à ce genre de découverte fragmentaire, il faut avouer que ces images sont saisissantes. Pour les expériences échevelées qui regorgent d'anamorphoses et de trucages splendides, parmi lesquels une prémonition du dédoublement de visage à la Persona, d'Ingmar Bergman. Mais plus encore pour la sensualité torride qui se dégage de Romy Schneider, qu'on n'aura jamais vue aussi crûment désirée et exaltée sur un écran.

Ligotée sur une voie ferrée en attendant l'arrivée du train, caressant sa partenaire Danny Carrel, léchant une vitre nimbée de pluie, effleurant de la main sa plus tendre intimité en ski nautique, titillant ou fumant, lascive et dominatrice, une cigarette sur un fond noir qui rehausse le scintillement surréel de sa chair dénudée, il y a là très largement de quoi perdre son sang-froid.
En dépit de la trivialité de ces fantasmes magnifiés par l'écran, il est clair pour Serge Bromberg que "L'Enfer était le film le plus ambitieux de Clouzot. Il voulait sans doute prouver qu'il pouvait être aussi inspiré que les jeunes freluquets de la Nouvelle Vague, et voulait à l'évidence faire son chef-d'oeuvre". On peut aussi penser que le cinéaste, jusque dans cet échec, aura aussi cherché à percer le mystère de sa propre inspiration.

Auditorium du Louvre
Accès par la Pyramide du Louvre et les galeries du Carrousel.
Mo Louvre.
Tél. : 01-40-20-55-55.
Dimanche 16 décembre, à 17 heures.
Les citations des collaborateurs du film sont extraites du livre Clouzot, de José-Louis Bocquet et Marc Godin (éd. Horizon illimité, 2002).

Jacques Mandelbaum

France Dimanche - N° 2639 - 29 mars 1997

Article intérieur : * Sarah Biasini, la fille de Romy Schneider : elle refuse de ressusciter sa mère ! 2 pages 11 photos NDLR : Bon sang, que d'inepties... !

Eva

 

Interview "Le trio infernal"

NDLR : Cette interview ne me dit rien... Quelqu'un a plus d'info sur l'émission et/ou la date de diffusion d'origine ?

Par RomyEmily sur YouTube

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La banquière

Berühmte Frauen 2. Dreihundert Porträts

Auteurs : Luise F. Pusch, Susanne Gretter et Judith Offenbach

	Broché: 380 pages Editeur : Suhrkamp Verlag KG Sortie : 28 février 2003 Langue : Allemand Taille : 18,9 x 11,8 x 3,2 cm ISBN-10: 3518399535 ISBN-13: 978-3518399538
	Broché : 383 pages Editeur : Insel, Frankfurt Sortie : Mars 2001 Langue : Allemand Taille : 21,8 x 13,7 x 3,2 cm ISBN-10: 3458170677 ISBN-13: 978-3458170679

Erühmte Frauen ist ein biographisches Nachschlagewerk mit Lexikoncharakter und informiert exakt, abwechslungsreich und unterhaltsam über große Frauen aller Epochen und Länder. Mit Porträts von Bettine von Arnim, Emmy Ball-Hennings, Hannah Arendt, Josephine Baker, Karola Bloch, Kate Chopin, Lady Di, Elizabeth I, Rosa Mayreder, Irmgard Morgner, Franziska Nietzsche, Anna Pestalozzi, Romy Schneider, Elsa Triolet und vielen anderen. Frauen haben zur Geschichte und zur Kultur im selben Maße beigetragen wie die Männer, aber die männliche Geschichtsschreibung hat den weiblichen Beitrag entweder trivialisiert oder marginalisiert und vergessen. Seit vielen Jahren arbeitet Luise F. Pusch mit ihrem Kalender Berühmte Frauen gegen dieses Vergessen an. Eine Auswahl von Porträts aus diesen Kalendern erschien 1999 im Insel Verlag: Berühmte Frauen. Dreihundert Porträts. Die Süddeutsche Zeitung schrieb nach Erscheinen: Luise Pusch verspricht, Lesergunst vorausgesetzt, eine Fortsetzung. Da es eine Frauendatenbank mit 30.000 Biographien gibt und das Werk Schmöker- und Schaulust befriedigt, ist mir darum nicht bang. Die Gunst der Leserinnen war groß, und mit Berühmte Frauen / 2 liegen nun weitere dreihundert Porträts vor. Seite für Seite wird eine Frau vorgestellt, mit Literaturangaben und mit Bild. Zugleich enthält das Buch alle wichtigen Informationen zum Weiterforschen sowie Register, die die Frauen chronologisch, nach Berufen und Ländern ordnen.

Pas de prix Jean Gabin en 2008 !

Vendredi 23 novembre 2007 - Source : AlloCiné

Suite à un désaccord entre les organisateurs et la fille du célèbre acteur, le prix Jean Gabin, qui distingue chaque année un jeune talent du cinéma français, ne sera plus attribué. Il sera remplacé par un prix Patrick Deweare.

Le prix Jean Gabin n'aura pas de lauréat en 2008. Cette récompense, qui honore chaque année depuis 1981 un espoir du cinéma français, ne sera pas reconduite l'année prochaine. En cause : un désaccord entre les organisateurs Marlène et Eugène Moineau, et la fille de l'acteur, Florence Moncorgé-Gabin. Néanmoins, le jury, composé de journalistes spécialisés, s'associe toujours aux organisateurs de la manifestation pour décerner un autre prix, qui sera dédié à l'acteur Patrick Dewaere, disparu il y a quinze ans *. Le prix Jean Gabin, traditionnellement remis en même temps que le Prix Romy Schneider (qui, lui, est maintenu) a permis d'encourager les carrières de Gérard Darmon, Clovis Cornillac, Benoît Poelvoorde ou encore José Garcia.

Qui sera alors le premier acteur à recevoir le prix Patrick Dewaere ?
Réponse prochainement.

* NDLR : Petite erreur "AlloCiné" : Patrick Dewaere est mort il y a 25 ans, en 1982, comme Romy...

Litteraturen - N° 5 - Mai 2002

Article intérieur : * Mythos Romy Schneider : Zu wissen, dass ich reizvoll bin 5 pages 4 photos

Un petit coin de paradis

Superbe !

Un montage qui provient du site LisettedeZoette et de l'exposition Romy du 05 juillet au 29 août 2007 à Amsterdam.

Télé Obs - N° 1676 - 19 décembre 1996

Article intérieur : * La vie, Romy 2 pages 2 photos

Mademoiselle ange

Captures d'écran - Part 6

Paris Match - N° 1440 - 31 décembre 1976

Article intérieur : * Romy Schneider : un enfant plutôt qu'un film 2 pages 2 photos

Le mouton enragé

Paris Match - N° 1601 - 1er février 1980

Article intérieur * Romy Schneider : "Elle est notre lumière" 2 pages 1 photo

Paris Match - N° 1676 - 10 juillet 1981

Article intérieur : * Romy Schneider : après son opération, elle retrouvre la joie de vivre auprès de David 2 pages 3 photos

Liés par le sang

Freizeit Revue - N° 10 - 03 mars 1999

Article intérieur : * Sie starb an ihrer unstillbaren Sehr sucht nach Freiheit 2 pages 8 photos

Kitty

La bicolore de Chanel à 50 ans

Article paru dans "Jasmin" N° 27 du 23 avril 2007 C'est un soulier magique. Imaginé en 1957, l'escarpin, icône de la maison Chanel, fête ses 50 ans. Révolutionnaire à l'époque de sa sortie, le bout noir visait à rendre le pied plus court, tandis que le beige permettait d'allonger la jambe ! Depuis, le modèle n'a jamais cessé d'être décliné à nos pieds et à ceux des stars, de l'impeccable Romy Schneider en 1962 à Anna Mouglalis, envoûtante avec la version triple bride.

Article paru dans "Public" N° 196 du 16 avril 2007 Mademoiselle Chanel aimait les souliers : "Ils sont le dernier point de l'élégance. Une femme bien chaussée n'est jamais laide", disait-elle. En 1957, l'escarpin bicolore -beige, ouvert et à bout noir- devient un des emblèmes de la maison. Un classique est né, étrenné depuis par Romy Schneider, Catherine Deneuve ou Anna Mouglalis.

France Dimanche - N° 2507 - 17 septembre 1994

Article intérieur : * Romy Schneider : Par delà la mort elle avoue son amour secret avec cet homme (Claude Sautet) ! 1 page 3 photos

Max et les ferrailleurs